Art portatif de la période paléolithique supérieure

L'art portatif (connu sous le nom d'art mobiliaire ou d'art mobilier en français) se réfère généralement aux objets sculptés pendant la période européenne du Paléolithique supérieur (il y a 40000 à 20000 ans) qui peuvent être déplacés ou transportés en tant qu'objets personnels. Cependant, l'exemple le plus ancien de l'art portatif vient d'Afrique, près de 100 000 ans de plus qu'en Europe. De plus, l'art ancien se trouve dans le monde entier loin de l'Europe: la catégorie a dû s'étendre pour servir les données qui ont été collectées.

Catégories d'art paléolithique

Traditionnellement, l'art du Paléolithique supérieur est divisé en deux grandes catégories - l'art pariétal (ou rupestre), y compris les peintures de Lascaux, Chauvet et Nawarla Gabarnmang; et mobiliaire (ou art portable), ce qui signifie l'art qui peut être transporté, comme les célèbres figurines de Vénus.

L'art portatif se compose d'objets sculptés dans la pierre, l'os ou le bois, et ils prennent une grande variété de formes. Les petits objets sculptés en trois dimensions tels que les figurines Vénus largement connues, les outils en os d'animaux sculptés et les sculptures ou plaques en relief en deux dimensions sont toutes des formes d'art portable.

Figuratif et non figuratif

Deux classes d'art portable sont reconnues aujourd'hui: figurative et non figurative. L'art figuratif portable comprend des sculptures animales et humaines en trois dimensions, mais aussi des figures sculptées, gravées ou peintes sur des pierres, de l'ivoire, des os, des bois de renne et d'autres supports. L'art non figuratif comprend des dessins abstraits sculptés, incisés, picorés ou peints en motifs de grilles, lignes parallèles, points, lignes en zigzag, courbes et filigranes.

Les objets d'art portatifs sont fabriqués par une grande variété de méthodes, y compris le rainurage, le martelage, l'incision, le picage, le grattage, le polissage, la peinture et la coloration. Les preuves de ces formes d'art anciennes peuvent être assez subtiles, et l'une des raisons de l'élargissement de la catégorie bien au-delà de l'Europe est qu'avec l'avènement de la microscopie optique et électronique à balayage, de nombreux autres exemples d'art ont été découverts..

Art portable le plus ancien

L'art portable le plus ancien découvert à ce jour vient d'Afrique du Sud et a été réalisé il y a 134 000 ans, consistant en un morceau d'ocre marqué à la grotte de Pinnacle Point. D'autres morceaux d'ocre avec des dessins gravés incluent celui de la grotte 1 de la rivière Klasies il y a 100000 ans et la grotte de Blombos, où des dessins gravés sur 17 morceaux d'ocre ont été récupérés, le plus ancien datant de 100000 à 72000 ans. La coquille d'oeuf d'autruche a été utilisée pour la première fois comme support pour l'art portable gravé en Afrique australe à Diepkloof Rockshelter et Klipdrift Shelter en Afrique du Sud et à la grotte Apollo 11 en Namibie entre 85 et 52 000.

Le premier art figuratif portable en Afrique du Sud provient de la grotte d'Apollo 11, où sept plaques de pierre portable (schiste) ont été récupérées, faites il y a environ 30 000 ans. Ces plaques comprennent des dessins de rhinocéros, de zèbres et d'humains, et peut-être d'êtres humains-animaux (appelés thérianthropes). Ces images sont peintes avec des pigments bruns, blancs, noirs et rouges faits d'une grande variété de substances, y compris l'ocre rouge, le carbone, l'argile blanche, le manganèse noir, la coquille d'oeuf d'autruche blanche, l'hématite et le gypse.

Le plus ancien d'Eurasie

Les figurines les plus anciennes d'Eurasie sont des figurines en ivoire datées de la période aurignacienne entre 35 000 et 30 000 ans dans les vallées Lone et Ach dans les Alpes souabes. Les fouilles de la grotte de Vogelherd ont permis de retrouver plusieurs petites figurines en ivoire de plusieurs animaux; La grotte de Geissenklösterle contenait plus de 40 morceaux d'ivoire. Les figurines en ivoire sont répandues dans le Paléolithique supérieur, s'étendant bien en Eurasie centrale et en Sibérie.

Le premier objet d'art portatif reconnu par les archéologues était le bois de Neschers, un bois de renne de 12 500 ans avec une figure partielle stylisée d'un cheval sculpté dans la surface de profil gauche. Cet objet a été trouvé à Neschers, une colonie magdalénienne en plein air dans la région Auvergne en France et récemment découvert dans les collections du British Museum. Il faisait probablement partie des matériaux archéologiques découverts sur le site entre 1830 et 1848.

Pourquoi l'art portable?

Pourquoi nos ancêtres antiques ont fait de l'art portable il y a si longtemps est inconnu et pratiquement inconnaissable. Cependant, il existe de nombreuses possibilités intéressantes à envisager.

Au milieu du XXe siècle, les archéologues et les historiens de l'art ont explicitement lié l'art portable au chamanisme. Les chercheurs ont comparé l'utilisation de l'art portable par des groupes modernes et historiques et ont reconnu que l'art portable, en particulier la sculpture figurative, était souvent lié au folklore et aux pratiques religieuses. En termes ethnographiques, les objets d'art portatifs pouvaient être considérés comme des "amulettes" ou des "totems": pendant un certain temps, même des termes comme "art rupestre" ont été supprimés de la littérature, car il était considéré comme dédaigneux de la composante spirituelle attribuée aux objets..

Dans un fascinant ensemble d'études commençant à la fin des années 1990, David Lewis-Williams a établi le lien explicite entre l'art ancien et le chamanisme lorsqu'il a suggéré que les éléments abstraits sur l'art rupestre sont similaires à ces images vues par des personnes en visions pendant des états de conscience altérés..

Autres interprétations

Un élément spirituel a peut-être été impliqué dans certains objets d'art portatifs, mais des possibilités plus vastes ont depuis été avancées par les archéologues et les historiens de l'art, tels que l'art portatif comme ornementation personnelle, jouets pour enfants, outils pédagogiques ou objets exprimant des éléments personnels, ethniques, identité sociale et culturelle.

Par exemple, dans une tentative de rechercher des modèles culturels et des similitudes régionales, Rivero et Sauvet ont examiné un grand nombre de représentations de chevaux sur l'art portable fabriqué à partir d'os, de bois et de pierre pendant la période magdalénienne dans le nord de l'Espagne et le sud de la France. Leurs recherches ont révélé une poignée de traits qui semblent être particuliers aux groupes régionaux, y compris l'utilisation de crinières doubles et de crêtes proéminentes, traits qui persistent dans le temps et l'espace..

Des études récentes

D'autres études récentes incluent celle de Danae Fiore, qui a étudié le taux de décoration utilisé sur les têtes de harpon en os et d'autres artefacts de Tierra del Fuego, pendant trois périodes datées entre 6400-100 BP. Elle a constaté que la décoration des têtes de harpon augmentait lorsque les mammifères marins (pinnipèdes) étaient une proie clé pour le peuple; et diminuait en cas d'augmentation de la consommation d'autres ressources (poissons, oiseaux, guanacos). La conception du harpon à cette époque était très variable, ce que Fiore suggère avoir été créé dans un contexte culturel libre ou favorisé par une exigence sociale d'expression individuelle.

Lemke et ses collègues ont signalé plus de 100 pierres incisées dans les couches Clovis-Early Archaic du site de Gault au Texas, datées de 13 000 à 9 000 cal BP. Ils sont parmi les premiers objets d'art issus d'un contexte sécurisé en Amérique du Nord. Les décorations non figuratives comprennent des lignes géométriques parallèles et perpendiculaires inscrites sur des tablettes de calcaire, des flocons de chert et des pavés.

Sources

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