Lauréate du prix Pulitzer 2008, le drame sombre de Tracy Letts Août: Comté d'Osage est digne des éloges reçus des critiques et du public. Espérons que la pièce sera adoptée par des professeurs d'université, car le texte est riche de personnages fascinants et de critiques scintillantes de la famille américaine moderne..
Août: Comté d'Osage est situé dans les plaines de l'Oklahoma de classe moyenne moderne. Les membres de la famille Weston sont tous des créatures intelligentes et sensibles qui ont l'étrange capacité de se rendre absolument misérables. Lorsque le patriarche de la maison disparaît mystérieusement, le clan Weston se rassemble pour se soutenir et s'attaquer simultanément.
De nombreux messages sont véhiculés tout au long de la pièce. Selon la profondeur à laquelle un lecteur creuse, toutes sortes de problèmes peuvent être évoqués. Par exemple, ce n'est pas un hasard si la femme de ménage est amérindienne et que les personnages caucasiens s'inclinent autour de leurs différences culturelles. Il y a une sorte de tension marchant sur des coquilles d'œufs qui semble provenir des injustices qui se sont produites en Oklahoma il y a plus d'un siècle. Un critique post-colonialiste pourrait écrire un article entier sur ce seul sujet. Cependant, la plupart des thèmes de la pièce sont dérivés des archétypes masculins et féminins trouvés dans Août: Comté d'Osage.
Dans le jeu de Letts, les mères et les filles sont plus susceptibles de se maltraiter verbalement et physiquement plutôt que de faire preuve de gentillesse. Dans l'acte un, Violet demande continuellement sa fille aînée. Elle dépend de la force émotionnelle de Barbara pendant cette crise familiale. Pourtant, en même temps, Violet souligne cruellement l'âge avancé de Barbara, sa beauté évaporée et ses problèmes de mariage ratés - que Barbara souhaite ne rien dire. Barbara répond en mettant un terme à la dépendance à la pilule de sa mère. Elle rallie le reste de la famille en mode intervention. Par cela pourrait être moins d'amour dur et plus d'un jeu de puissance. Au cours du dîner familial d'enfer du deuxième acte, Barbara étrangle sa mère et déclare ensuite: «Vous ne comprenez pas, n'est-ce pas? Je dirige les choses maintenant! "
Si Août: Comté d'Osage est un reflet de la réalité, alors il existe deux types de maris: a) dociles et non motivés. b) Philandering et peu fiable. Le mari disparu de Violet, Beverly Weston, apparaît brièvement, seulement au début de la pièce. Mais dans cette scène, le public apprend que Beverly a depuis longtemps cessé de communiquer avec sa femme d'une manière saine. Au lieu de cela, il accepte qu'elle est toxicomane. À son tour, il se boit dans un coma spirituel, devenant un mari très docile dont la passion pour la vie s'est éteinte il y a des décennies.
Le beau-frère de Beverly, Charles, est un autre personnage masculin timide. Il tolère sa femme désagréable pendant près de quarante ans avant de finalement poser son pied, et même alors, il est plutôt poli à propos de son soulèvement. Il ne peut pas comprendre pourquoi la famille Weston est si vicieuse les uns envers les autres, mais le public ne peut pas comprendre pourquoi Charles est resté si longtemps.
Son fils, Little Charles, est un canapé de 37 ans. Il représente un autre exemple d'un homme non motivé. Mais pour une raison quelconque, son cousin / amant Ivy le trouve héroïque »malgré sa léthargie simple. Peut-être qu'elle l'admire tellement parce qu'il présente un contraste frappant avec les personnages masculins les plus sournois: Bill, le mari de Barbara (le professeur d'université qui dort avec ses étudiants) représente des hommes d'âge moyen qui veulent se sentir plus désirables alors ils abandonnent leurs femmes pour les jeunes femmes. Steve, le fiancé de Karen, représente les gars de type sociopathe qui s'attaquent aux jeunes et aux naïfs.
La plupart des personnages redoutent la notion de vivre seul, mais ils résistent violemment à l'intimité, et la plupart semblent voués à une existence triste et solitaire. La dernière leçon est dure mais simple: soyez une bonne personne ou vous ne goûterez que votre propre poison.