Warm Up Activity Emotion Orchestra

Les échauffements vocaux sont courants pour les castings et les cours de théâtre. Ils aident à concentrer les acteurs, à les faire travailler ensemble et à accorder une certaine attention à leurs voix avant les répétitions et les représentations..

"Emotion Orchestra" est idéal pour des groupes de 8 à 20 interprètes ou étudiants. L'âge n'a pas trop d'importance; cependant, les jeunes interprètes doivent vraiment faire attention à l'exercice dramatique pour être efficaces.

Comment ça fonctionne

Une personne (le metteur en scène ou le chef de groupe ou l'enseignant) sert de "chef d'orchestre".

Les interprètes sont assis ou debout en rangées ou en petits groupes, comme s'ils étaient des musiciens d'un orchestre. Au lieu d'avoir une section de cordes ou une section de cuivres, cependant, le chef d'orchestre créera des «sections d'émotion».

Par exemple:

• Deux artistes interprètes ou exécutants sont désignés comme la "Section de la tristesse"
• Trois interprètes composent la "Joy Section"
• Deux autres composent la "Section Peur"
• Une personne peut être la «Section de la culpabilité»
• Un autre artiste peut être la "section confuse"
• Et la liste des émotions pourrait continuer!

instructions

Expliquez aux participants que chaque fois que le chef d'orchestre pointe ou fait un geste vers une section particulière, les interprètes font des bruits qui communiquent leur émotion désignée. Encouragez les participants à éviter d'utiliser des mots et à trouver des sons qui transmettent leur sentiment donné. Donnez cet exemple: "Si votre groupe a l'émotion" Ennuyé ", vous pourriez faire le son" Hmph! " 

Répartissez les participants en petits groupes et donnez à chaque groupe une émotion. Donnez à chacun un peu de temps pour planifier afin que tous les membres du groupe s'entendent sur les sons et les bruits qu'ils feront. (Remarque: bien que les voix soient les principaux "instruments", l'utilisation de sons de battements et autres sons de percussion corporelle est définitivement autorisée.)

Une fois que tous les groupes sont prêts, expliquez que lorsque vous, en tant que chef d'orchestre, levez la main, cela signifie que le volume devrait augmenter. Les mains basses signifient une diminution du volume. Et tout comme le maestro d'une symphonie, le chef d'orchestre émotionnel apportera des sections une par une et les atténuera également ou utilisera un geste de la main fermée pour indiquer qu'une section doit cesser de faire du bruit. Tout cela oblige les participants à surveiller de près et à coopérer avec le chef d'orchestre.

Diriger l'Emotion Orchestra

Avant de commencer, assurez-vous que tous vos «musiciens» sont complètement silencieux et concentrés sur vous. Réchauffez-les en pointant sur une section à la fois, puis ajoutez-en une autre et éventuellement une frénésie climatique si vous le souhaitez. Clôturez votre morceau en effaçant une section à la fois et en terminant avec les sons d'une seule émotion.

Soulignez que chaque musicien de l'orchestre doit être certain de prêter attention au chef d'orchestre et de suivre les instructions données par le pointage, le lever des mains, l'abaissement des mains et les poings serrés. Cet accord de se conformer aux directives du chef d'orchestre est ce qui fait fonctionner tous les orchestres - même de ce genre -.

En tant que chef d'orchestre, vous voudrez peut-être expérimenter un rythme établi et amener vos musiciens d'émotion à délivrer leurs sons tout en gardant le rythme. Vous pouvez également souhaiter qu'une section garde un rythme régulier et que d'autres sections exécutent des sons rythmiques qui fonctionnent en plus de ce rythme..

Variations sur le thème

Paysage sonore de la ville. Quels sons entendez-vous dans une ville? Demandez aux participants de dresser une liste de sons tels que klaxons klaxonnant, portes de métro fermées, bruits de construction, bruits de pas se précipitant, cris des freins, etc. pour Emotion Orchestra.

Autres paysages sonores ou idées d'orchestre. La campagne ou la campagne, une nuit d'été, la plage, la montagne, un parc d'attractions, une école, un mariage, etc..

Buts de l'activité

Les «orchestres» décrits ci-dessus donnent aux participants la pratique de travailler ensemble de manière productive, en suivant les instructions, en suivant un leader et en réchauffant leur voix. Après chaque «représentation», il est amusant de discuter de l'effet des combinaisons créatives de sons sur les participants et les auditeurs.