Biographie d'Adolf Loos, architecte Belle Epoque et rebelle

Adolf Loos (10 décembre 1870-23 août 1933) était un architecte européen devenu plus célèbre pour ses idées et ses écrits que pour ses bâtiments. Il croyait que la raison devait déterminer la façon dont nous construisons, et il s'est opposé au mouvement décoratif Art Nouveau ou, comme on l'appelait en Europe, au Jugendstil. Ses notions de design ont influencé l'architecture moderne du XXe siècle et ses variations.

Faits en bref: Adolf Loos

• Connu pour: Architecte, critique de l'Art nouveau
• Née: 10 décembre 1870 à Brno, République tchèque
• Parents: Adolf et Marie Loos
• Décédés: 23 août 1933 à Kalksburg, Autriche
• Éducation: Collège technique royal et impérial d'État de Rechenberg, Bohême, Collège de technologie de Dresde; Académie des Beaux-Arts de Vienne
• Écrits célèbres: Ornement & Crime, Architecture
• Bâtiment célèbre: Looshaus (1910) 
• Conjoint (s): Claire Beck (m. 1929-1931), Elsie Altmann (1919-1926) Carolina Obertimpfler (m. 1902-1905)
• Citation notable: "L'évolution de la culture est synonyme de suppression de l'ornementation des objets d'usage quotidien."

Jeunesse

Adolf Franz Karl Viktor Maria Loos est né le 10 décembre 1870 à Brno (alors Brünn), qui est la région de la Moravie du Sud de ce qui faisait alors partie de l'empire austro-hongrois et qui est aujourd'hui la République tchèque. Il était l'un des quatre enfants nés d'Adolf et de Marie Loos, mais il avait 9 ans lorsque son père sculpteur / tailleur de pierre est décédé. Bien que Loos ait refusé de continuer l'entreprise familiale, au grand dam de sa mère, il est resté un admirateur du design de l'artisan. Il n'était pas un bon élève, et il est dit qu'à 21 ans, Loos a été ravagé par la syphilis - sa mère l'a renié à l'âge de 23 ans..

Loos a commencé ses études au Royal and Imperial State Technical College de Rechenberg, en Bohême, puis a passé un an dans l'armée. Il a fréquenté le Collège de technologie de Dresde pendant trois ans et l'Académie des Beaux-Arts de Vienne; il était un étudiant médiocre et n'a pas obtenu de diplôme. Au lieu de cela, il a voyagé, se dirigeant vers les États-Unis, où il a travaillé comme maçon, poseur de sol et lave-vaisselle. Aux États-Unis pour vivre l'Exposition universelle de 1893, il a été impressionné par l'efficacité de l'architecture américaine et est venu admirer le travail de Louis Sullivan.

L'architecte américain Louis Sullivan est surtout connu pour faire partie de l'école de Chicago et pour son essai influent de 1896 qui suggère que la forme suit la fonction. En 1892, cependant, Sullivan a écrit sur l'application de l'ornementation sur la nouvelle architecture de l'époque. "Je pense qu'il va de soi qu'un bâtiment, tout à fait dépourvu d'ornement, peut transmettre un sentiment noble et digne en raison de sa masse et de ses proportions", Sullivan a commencé son essai "Ornament in Architecture". Il a ensuite fait la modeste proposition de «s'abstenir entièrement de l'utilisation de l'ornement pendant une période de plusieurs années» et de «se concentrer intensément sur la production de bâtiments bien formés et agréablement nus». L'idée de naturalité organique, avec une concentration sur la masse et le volume architecturaux, a influencé non seulement le protégé de Sullivan, Frank Lloyd Wright, mais aussi le jeune architecte de Vienne, Adolf Loos.

Années professionnelles

En 1896, Loos revient à Vienne et travaille pour l'architecte autrichien Karl Mayreder. En 1898, Loos avait ouvert sa propre pratique à Vienne et se lia d'amitié avec des libres-penseurs tels que le philosophe Ludwig Wittgenstein, le compositeur expressionniste Arnold Schönberg et le satiriste Karl Kraus. La communauté intellectuelle de Vienne à l'époque de la Belle Epoque était composée de nombreux artistes, peintres, sculpteurs et architectes, ainsi que de penseurs politiques et de psychologues dont Sigmund Freud. Ils cherchaient tous un moyen de réécrire le fonctionnement de la société et de la moralité.

Comme beaucoup de ses collègues à Vienne, les croyances de Loos s'étendent à tous les domaines de la vie, y compris l'architecture. Il a soutenu que les bâtiments que nous concevons reflètent notre moralité en tant que société. Les nouvelles techniques de charpente en acier de l'école de Chicago exigeaient une nouvelle esthétique: les façades en fonte étaient-elles des imitations bon marché de l'ornementation architecturale passée? Loos pensait que ce qui dépendait de ce cadre devait être aussi moderne que le cadre lui-même.

Loos a commencé sa propre école d'architecture. Ses étudiants comprenaient Richard Neutra et R. M. Schindler, qui sont tous deux devenus célèbres après avoir émigré sur la côte ouest des États-Unis..

Vie privée

Alors que l'architecture de Loos était explicitement propre dans sa ligne et sa structure, sa vie personnelle était en ruine. En 1902, il épousa Carolina Catharina Obertimpfler, étudiante en théâtre de 19 ans. Le mariage a pris fin en 1905 au milieu d'un scandale public: lui et Lina étaient des amis proches de Theodor Beer, un pédophile accusé. Loos a falsifié l'affaire, enlevant des preuves pornographiques de l'appartement de Beer. En 1919, il épousa Elsie Altmann, danseuse et opérette de 20 ans; ils ont divorcé en 1926. En 1928, il a été confronté à un scandale de pédophilie après avoir été accusé d'avoir ses jeunes modèles pauvres (âgés de 8 à 10 ans) à des actes sexuels, et la principale preuve contre lui était une collection de plus de 2 300 images pornographiques de jeunes filles . Elsie croyait qu'il s'agissait des mêmes images retirées de l'appartement de Theodor Beer en 1905. Le dernier mariage de Loos était à l'âge de 60 ans et sa femme était Claire Beck, 24 ans; deux ans plus tard, cette relation s'est également terminée par un divorce.

Loos était également très malade pendant une grande partie de sa vie créative: il est lentement devenu sourd à la suite de la syphilis qu'il avait contractée au début de la vingtaine, et il a été diagnostiqué d'un cancer en 1918 et a perdu son estomac, son appendice et une partie de ses intestins. Il présentait des signes de démence lors de son procès en 1928, et quelques mois avant sa mort, il a eu un accident vasculaire cérébral.

Style architectural

Les maisons conçues par Loos comportaient des lignes droites, des murs et des fenêtres clairs et simples et des courbes épurées. Son architecture est devenue des manifestations physiques de ses théories, en particulier raumplan ("plan des volumes"), un système d'espaces contigus et fusionnants. Il a conçu des extérieurs sans ornementation, mais ses intérieurs étaient riches en fonctionnalités et en volume. Chaque chambre peut être à un niveau différent, avec des planchers et des plafonds fixés à différentes hauteurs. L'architecture de Loos était en contraste frappant avec l'architecture de son contemporain autrichien Otto Wagner.

Les bâtiments représentatifs conçus par Loos comprennent de nombreuses maisons à Vienne, en Autriche, notamment la maison Steiner (1910), Haus Strasser (1918), la maison Horner (1921), la maison Rufer (1922) et la maison Moller (1928). Cependant, la Villa Müller (1930) à Prague, en Tchécoslovaquie, est l'une de ses créations les plus étudiées en raison de son extérieur apparemment simple et de son intérieur complexe. D'autres conceptions en dehors de Vienne incluent une maison à Paris, France, pour l'artiste Dada Tristan Tzara (1926) et la Villa Khuner (1929) à Kreuzberg, Autriche.

Loos a été l'un des premiers architectes modernes à utiliser des miroirs pour agrandir les espaces intérieurs. L'entrée intérieure du bâtiment Goldman & Salatsch de 1910, souvent appelé le Looshaus, est transformée en un foyer surréaliste sans fin avec deux miroirs opposés. La construction de Looshaus a créé tout un scandale pour pousser Vienne dans la modernité.

Citations célèbres: «Ornement et crime»

Adolf Loos est surtout connu pour son essai de 1908 "Ornement et Verbrechen, " traduit par "Ornement et crime." Cet essai et d'autres de Loos décrivent la suppression de la décoration comme nécessaire pour que la culture moderne existe et évolue au-delà des cultures passées. L'ornementation, même "l'art corporel" comme les tatouages, est préférable de laisser aux primitifs, comme les natifs de Papouasie. "L'homme moderne qui se tatoue est un criminel ou un dégénéré", a écrit Loos. "Il y a des prisons dans lesquelles 80% des détenus portent des tatouages. Les tatoués qui ne sont pas en prison sont des criminels latents ou des aristocrates dégénérés."

Autres passages de cet essai:

"L'envie de décorer son visage et tout ce qui est à sa portée est le début de l'art plastique."

"L'ornement n'augmente pas ma joie de vivre ou la joie de vivre d'une personne cultivée. Si je veux manger un morceau de pain d'épice, j'en choisis un qui est assez lisse et non un morceau représentant un cœur ou un bébé ou un cavalier, qui est recouvert partout d'ornements. L'homme du XVe siècle ne me comprendra pas. Mais tous les gens modernes."

"L'absence d'ornement est un signe de force spirituelle."

Décès

Pratiquement sourd de syphilis et de cancer à l'âge de 62 ans, Adolf Loos est décédé à Kalksburg près de Vienne, en Autriche, le 23 août 1933. Sa pierre tombale conçue au cimetière central (Zentralfriedhof) à Vienne est un simple bloc de pierre avec seulement son nom gravé -aucune ornementation.

Héritage

Adolf Loos a étendu ses théories architecturales dans son essai de 1910 "Architektur,"traduit par" Architecture ". Décriant que l'architecture était devenue un art graphique, Loos soutient qu'un bâtiment bien fait ne peut pas être honnêtement représenté sur papier, que les plans" n'apprécient pas la beauté de la pierre nue "et que seule l'architecture de les monuments doivent être classés dans la catégorie art-autre architecture, "tout ce qui sert à quelque chose de pratique doit être éjecté du domaine de l'art." Loos a écrit que "la robe moderne est celle qui attire le moins l'attention sur elle-même", ce qui est l'héritage de Loos pour modernisme.

Cette idée que tout ce qui était fonctionnel devrait être omis était une idée moderne dans le monde entier. La même année, Loos publie pour la première fois son essai sur l'ornementation, l'artiste français Henri Matisse (1869-1954) publie une proclamation similaire sur la composition d'un tableau. Dans la déclaration de 1908 Notes d'un peintre, Matisse a écrit que tout ce qui n'est pas utile dans une peinture est nocif.

Bien que Loos soit mort depuis des décennies, ses théories sur la complexité architecturale sont souvent étudiées aujourd'hui, en particulier pour entamer une discussion sur l'ornementation. Dans un monde de haute technologie et informatisé où tout est possible, l'étudiant moderne en architecture doit se rappeler que si vous êtes capable de faire quelque chose, si vous?

Sources

• Andrews, Brian. "Ornement et matérialité dans l'œuvre d'Adolf Loos." Fabrication de matériaux: le processus de précédent, 2010. Association des écoles collégiales d'architecture, p. 438
• Colomina, Beatriz. "Sexe, mensonges et décoration: Adolf Loos et Gustav Klimt." Seuils.37 (2010): 70-81.
• Loos, Adolf. "Architecture." 1910.
• Loos, Adolf. "Ornement et crime." 1908.
• Rukschcio, Burkhardt, Schachel, Roland L. (Roland Leopold), 1939- et Graphische Sammlung Albertina Adolf Loos, Leben und Werk. Residenz Verlag, Salzbourg, 1982.
• Schwartz, Frederic J. "L'architecture et le crime: Adolf Loos et la culture du" cas "." Le bulletin d'art 94,3 (2012): 437-57.
• Sullivan, Louis. "Ornement en architecture." The Engineering Magazine, 1892,
• Svendsen, Christina. "Hiding in Plain Sight: Problems of Modernist Self-Representation in the Encounter between Adolf Loos and Josephine Baker." Mosaic: une revue critique interdisciplinaire 46,2 (2013): 19-37.
• Tournikiotis, Panayotis. "Adolf Loos. "Princeton Architectural Press, 2002.