Comment parler le vers shakespearien

Nous commençons par une approche pratique d'une vieille question: comment parlez-vous le vers shakespearien? Donnez vie à Shakespeare dans la salle de classe et le studio de théâtre en sachant que Shakespeare a écrit ses pièces en vers. Ce cadre poétique donne non seulement aux personnages un modèle de discours structuré mais une autorité renforcée.

Quel est le verset?

Contrairement aux pièces modernes, Shakespeare et ses contemporains ont écrit des pièces en vers. Il s'agit d'un cadre poétique qui donne aux personnages un modèle de discours structuré et renforce leur autorité. En règle générale, le verset de Shakespeare est écrit en lignes de dix syllabes, avec un motif «sans stress». L'accent est naturellement mis sur les syllabes paires.

Par exemple, jetez un œil à la première ligne de Douzième nuit:

Si mu- / -sic être / les nourriture / de l'amour, / jouer sur
ba- CLOCHARD / ba- CLOCHARD / ba- CLOCHARD / ba- CLOCHARD / ba- CLOCHARD

Cependant, le verset n'est pas parlé en continu dans les pièces de Shakespeare. Généralement, les personnages de statut supérieur parlent des vers (qu'ils soient magiques ou aristocratiques), surtout s'ils pensent à haute voix ou expriment leurs passions. Il s'ensuit donc que les personnages de bas statut ne parlent pas en vers - ils parlent en prose.

La façon la plus simple de savoir si un discours est écrit en vers ou en prose est de regarder comment le texte est présenté sur la page. Le verset ne va pas au bord de la page, contrairement à la prose. C'est à cause des dix syllabes d'une structure linéaire.

Atelier: Exercices d'expression orale

1. Choisissez un long discours de n'importe quel personnage dans une pièce de Shakespeare et lisez-le à haute voix tout en vous promenant. Changez physiquement de direction chaque fois que vous atteignez une virgule, deux points ou un point. Cela vous forcera à voir que chaque clause d'une phrase suggère une nouvelle pensée ou idée pour votre personnage.
2. Répétez cet exercice, mais au lieu de changer de direction, dites les mots «virgule» et «point final» à haute voix lorsque vous arrivez à la ponctuation. Cet exercice vous aide à prendre conscience de la ponctuation de votre discours et de son objectif..
3. En utilisant le même texte, prenez un stylo et soulignez ce que vous pensez être les mots de stress naturels. Si vous repérez un mot souvent répété, soulignez-le également. Ensuite, entraînez-vous à parler le texte en mettant l'accent sur ces mots clés.
4. En utilisant le même discours, parlez-le à haute voix en vous forçant à faire un geste physique sur chaque mot. Ce geste peut être clairement lié au mot (par exemple un doigt pointé sur «lui») ou peut être plus abstrait. Cet exercice vous aide à évaluer chaque mot dans le texte, mais encore une fois, il vous donnera la priorité des contraintes correctes car vous ferez naturellement plus de gestes lorsque vous prononcerez des mots clés.

Enfin et surtout, continuez à prononcer les mots à haute voix et à profiter de l'acte physique de parler. Cette jouissance est la clé de tout bon verset.

Conseils de performance

• Utilisez toujours la ponctuation afin de découvrir les endroits naturels pour faire une pause ou respirer lorsque vous parlez en vers. Une erreur courante consiste à toujours s'arrêter pour respirer à la fin d'une ligne. Comme Shakespeare écrit souvent des phrases qui traversent les lignes, cette tendance à respirer à la fin de la ligne déformera le sens et créera une intonation contre nature.
• Soyez conscient des rythmes de stress naturels dans le verset, mais ne leur permettez pas de dominer votre livraison de la ligne. Regardez plutôt la ligne dans son intégralité et décidez où devrait aller votre stress.
• Écoutez les belles images et les éléments poétiques du verset et fermez les yeux lorsque vous dites les mots. Permettez à l'imagerie de former des images dans votre esprit. Cela vous aidera à trouver du sens et de la substance dans vos lignes. Si vous vous connectez avec imagination à la langue, vous parlerez naturellement plus efficacement.
• Écoutez attentivement les rythmes et les sons en collision dans le verset de Shakespeare. Des mots souvent répétés, des sons harmoniques et des bruits de choc vous aident à comprendre les intentions de Shakespeare et les motivations de votre personnage.
• Évidemment, utilisez un dictionnaire si le contexte ne vous présente pas le sens d'un mot que vous dites. Ne pas connaître la signification d'un de vos mots peut être un problème. Si vous ne savez pas ce que cela signifie, il est probable que le public non plus!