Autrement dit, la période de la Haute Renaissance a représenté un point culminant. Les explorations artistiques provisoires de la Proto-Renaissance, qui se sont maintenues et ont fleuri au début de la Renaissance, ont éclaté au cours de la Haute Renaissance. Les artistes ne réfléchissaient plus à l'art de l'antiquité. Ils avaient maintenant les outils, la technologie, la formation et la confiance nécessaires pour suivre leur propre chemin, sûrs que ce qu'ils faisaient était aussi bon - ou meilleur - que tout ce qui avait été fait auparavant..
De plus, la Haute Renaissance représentait une convergence de talents - une vision presque obscène richesse de talent - concentré dans la même zone pendant la même petite fenêtre de temps. Étonnant, vraiment, compte tenu de la probabilité que cela ait été contre.
La Haute Renaissance n'a pas duré aussi longtemps dans le grand schéma des choses. Leonardo da Vinci a commencé à produire ses œuvres importantes dans les années 1480, de sorte que la plupart des historiens de l'art conviennent que les années 1480 étaient le début de la Haute Renaissance. Raphaël est décédé en 1520. On pourrait dire que la mort de Raphaël ou le sac de Rome, en 1527, a marqué la fin de la Haute Renaissance. Quoi qu'il en soit, la Haute Renaissance n'a pas duré plus de quarante ans.
La Haute Renaissance s'est produite un peu à Milan (par le début de Léonard de Vinci), un peu à Florence (par le début de Michel-Ange), des morceaux plus petits dispersés ici et là dans le nord et le centre de l'Italie et beaucoup à Rome. Rome, voyez-vous, était l'endroit où l'on s'enfuyait lorsqu'un duché était attaqué, qu'une république se réorganisait ou qu'on se lassait simplement d'errer.
Une autre caractéristique intéressante que Rome offrait aux artistes à cette époque était une série de papes ambitieux. Chacun de ces papes, à son tour, a dépensé plus que le pape précédent pour des œuvres d'art élaborées. En fait, si cette chaîne de saints pères se mettait d'accord sur une politique laïque, c'était que Rome avait besoin d'un meilleur art.
À la fin du XVe siècle, les papes étaient issus de familles riches et puissantes, habituées à souscrire à l'art public et à employer leurs propres artistes privés. Si l'on était artiste et que le Pape demandait sa présence à Rome, on partait pour Rome. (Sans parler du fait que ces saintes "demandes" étaient souvent émises par des émissaires armés.)
En tout cas, nous avons déjà vu que cela démontrait que les artistes ont tendance à aller là où se trouve le financement des arts. Entre les demandes papales et l'argent à Rome, les trois grands noms de la Haute Renaissance se sont retrouvés à Rome créatifs, à certains moments.
Les soi-disant Grands Trois de la Haute Renaissance étaient Léonard de Vinci, Michel-Ange Buonarroti et Raphaël.
Bien que les Big Three méritent chaque morceau de renommée durable dont ils jouissent, ils n'étaient pas les seuls génies artistiques de la Renaissance. Il y avait des dizaines, voire des centaines, d'artistes "de la Renaissance".
Pendant cette période, la Renaissance se produit dans toute l'Europe. Venise, en particulier, était occupée par ses propres génies artistiques. La Renaissance a été un long processus qui s'est étalé sur plusieurs siècles.