Explication des citations de «Macbeth»

Macbeth, La pièce la plus sanglante de William Shakespeare est l'une des œuvres dramatiques les plus citées de la langue anglaise. Des lignes mémorables de la tragédie explorent des thèmes comme la réalité et l'illusion, l'ambition et le pouvoir, la culpabilité et les remords. Citations célèbres de Macbeth sont encore récités (et parfois usurpés) aujourd'hui dans les films, les émissions de télévision, les publicités et même les nouvelles quotidiennes.

Citations sur la réalité et l'illusion

"La justice est imbecile; l'imbécile est juste:
Survolez le brouillard et l'air sale. "
(Acte I, scène 1)

La tragédie de Macbeth s'ouvre sur une scène surnaturelle étrange. Au milieu du tonnerre et de l'éclair, trois sorcières gémissent dans le vent. Ils nous disent que rien n'est comme il semble. Ce qui est bon ("juste") est mauvais ("fétide"). Ce qui est mal est bon. Tout est étrangement inversé.

Les sorcières - également appelées "soeurs étranges" - sont étranges et contre nature. Ils parlent dans des comptines, mais décrivent la saleté et le mal. Il y a un rythme inattendu dans leurs mots. La plupart des personnages de Shakespeare parlent en iambs, l'accent étant mis sur la deuxième syllabe: da-dum, da-dum. Les sorcières de Shakespeare chantent cependant trochees. L'accent est mis sur la première syllabe: Juste est faute, et faute est juste.

Cette citation particulière est également un paradoxe. En associant des opposés, les sorcières perturbent l'ordre naturel. Macbeth s'aligne sur leur pensée tordue quand il fait écho à leurs paroles dans l'Acte I, Scène 3: "Un jour si ignoble et juste que je n'ai pas vu [.]"

Les sorcières de Shakespeare sont fascinantes car elles nous obligent à remettre en question l'ordre naturel des choses, ainsi que nos notions de destin et de libre arbitre. Apparaissant à des moments clés de Macbeth, ils chantent des prophéties, déclenchent la convoitise de Macbeth pour le trône et manipulent sa pensée.

"Est-ce un poignard que je vois devant moi,
La poignée vers ma main? Viens, laisse-moi te serrer.
Je ne t'ai pas, et pourtant je te vois encore.
N'es-tu pas, vision fatale, sensible
Sentiment de vue? Ou tu es mais
Une dague de l'esprit, une fausse création,
Vous venez du cerveau opprimé par la chaleur? "
(Acte II, scène 1)

Les sorcières ont également donné le ton à la confusion morale et aux scènes hallucinantes comme la rencontre de Macbeth avec un poignard flottant. Ici, Macbeth se prépare à assassiner le roi lorsqu'il prononce ce soliloque obsédant. Son imagination torturée ("cerveau opprimé par la chaleur") évoque l'illusion de l'arme du crime. Son soliloque devient une apostrophe effrayante dans laquelle il s'adresse directement au poignard: "Viens, laisse-moi t'accrocher."

Le poignard, bien sûr, ne peut pas répondre. Comme beaucoup de choses dans la vision déformée de Macbeth, ce n'est même pas réel.

Citations sur l'ambition et le pouvoir

"Etoiles, cache tes feux;

Que la lumière ne voie pas mes désirs noirs et profonds. "

(Acte I, scène 4)

Macbeth est un personnage complexe et conflictuel. Ses camarades l'appellent "courageux" et "digne", mais la prophétie des sorcières a réveillé un désir secret de pouvoir. Ces lignes, prononcées par Macbeth comme un aparté, révèlent les «désirs noirs et profonds» qu'il peine à cacher. Désirant la couronne, Macbeth complote pour tuer le roi. Mais, à la réflexion, il s'interroge sur le caractère pratique d'une telle action.

"Je n'ai pas d'éperon

Pour piquer les côtés de mon intention, mais seulement

Ambition voûtée, qui s'en va

Et tombe sur l'autre. "

(Acte I, scène 7)

Ici, Macbeth reconnaît que l'ambition est sa seule motivation ("incitation") à commettre un meurtre. Comme un cheval poussé à sauter trop haut, cette ambition ne peut que conduire à la chute.

L'ambition est le défaut tragique de Macbeth, et il est possible que rien n'ait pu le sauver de son destin. Cependant, une grande partie du blâme peut être attribuée à sa femme. Avide de pouvoir et manipulatrice, Lady Macbeth s'engage à faire tout ce qu'il faut pour faire avancer le plan meurtrier de son mari.

"... Viens, esprits

Qui ont tendance à penser aux mortels, me désexprimer ici,

Et remplis-moi de la couronne aux orteils

De la plus cruelle cruauté! épaissir mon sang;

Arrêtez l'accès et le passage au remords,

Qu'aucune visite complète de la nature

Secouez mon but, ni gardez la paix entre

L'effet et ça! Viens aux seins de ma femme,

Et prends mon lait pour du fiel, tu tuant des ministres,

Partout dans vos substances aveugles

Vous attendez les méfaits de la nature! "

(Acte I, scène 5)

Dans ce soliloque, Lady Macbeth se prépare au meurtre. Elle rejette les notions élisabéthaines de la féminité («me désexter») et supplie de se débarrasser des émotions douces et des «visites de la nature» féminines (menstruations). Elle demande aux esprits de remplir ses seins de poison ("fiel").

Le lait de femme est un motif récurrent dans la pièce de Shakespeare, représentant les qualités douces et nourrissantes auxquelles Lady Macbeth renonce. Elle pense que son mari est "trop ​​plein du lait de la bonté humaine" (Acte I, scène 5) pour tuer le roi. Quand il fait des gaufres, elle lui dit qu'elle préfère assassiner son propre bébé que d'abandonner leur plan meurtrier.

"... J'ai donné sucer, et je sais

Comme c'est tendre d'aimer la fille qui me traite:

Je le ferais, alors qu'il me souriait au visage,

J'ai arraché mon mamelon de ses gencives désossées,

Et je me suis foutu le cerveau, si j'avais juré comme toi

Je l'ai fait. "

(Acte I, scène 7)

Dans cette réprimande choquante, Lady Macbeth attaque la virilité de son mari. Elle implique qu'il doit être faible-plus faible que sa femme, plus faible qu'une mère qui allaite-s'il ne peut pas garder son vœu de prendre le trône.

Le public élisabéthain aurait été repoussé par l'ambition brute de Lady Macbeth et le renversement des rôles sexuels traditionnels. Tout comme son mari a franchi les frontières morales, Lady Macbeth a défié sa place dans la société. Dans les années 1600, elle peut avoir semblé aussi étrange et contre nature que les sorcières avec leurs incantations étranges.

Les attitudes d'aujourd'hui sont très différentes, mais les femmes ambitieuses et puissantes suscitent encore des soupçons. Les critiques et les théoriciens du complot ont utilisé le nom de "Lady Macbeth" pour ridiculiser des personnalités comme Hillary Clinton et Julia Gillard.

Citations sur la culpabilité et le remords

"Je pensais avoir entendu une voix pleurer 'Ne dors plus!

Macbeth tue le sommeil.

…

Quelles mains sont ici? Ha! ils arrachent mes yeux.

Tout l'océan de Neptune va-t-il laver ce sang

Nettoyer de ma main? Non, ma main va plutôt

Les mers innombrables en incarnadine,

Rendre le vert rouge. "

(Acte II, scène 2)

Macbeth prononce ces lignes immédiatement après le meurtre du roi. «Assassiner le sommeil» a un double sens. Macbeth a tué un homme endormi et il a également tué sa propre sérénité. Macbeth sait qu'à cause de cette action, il ne pourra jamais se reposer paisiblement. 

La culpabilité de Macbeth ressent des hallucinations et des visions horribles du sang. Il est choqué par la vue de ses mains meurtrières. ("Ils arrachent mes yeux.") Dans son esprit tourmenté, ses mains sont trempées de tant de sang, elles tourneraient l'océan rouge. 

Lady Macbeth partage le crime de Macbeth, mais ne montre pas immédiatement sa culpabilité. Elle ramène froidement les poignards sur la scène du crime et enduit de sang les palefreniers du roi afin qu'ils soient blâmés. Apparemment imperturbable, elle dit à son mari: "Un peu d'eau nous débarrasse de cet acte" (Acte II, scène 2).

"Out, putain d'endroit! Out, je dis! - Un: deux: pourquoi,

alors, il est temps de le faire. - L'enfer est trouble! - Fie, mon

seigneur, fie! un soldat, et une peur? De quoi avons-nous besoin

peur qui le sait, quand personne ne peut appeler notre pouvoir

Compte? - Pourtant, qui aurait pensé le vieil homme

avoir eu tellement de sang en lui.

… .

La thane de Fife avait une femme: où est-elle maintenant? -

Quoi, ces mains ne seront-elles jamais propres? - Plus o '

ça, mon seigneur, pas plus o 'ça: vous vous marrez tous avec

ce départ.

…

Voici encore l'odeur du sang: tous les

les parfums d'Arabie n'édulcoreront pas ce petit

main. Oh oh oh!

…

Lavez-vous les mains, mettez votre chemise de nuit; regarde pas si

pâle. - Je vous le dis encore, Banquo est enterré; il

ne peut pas sortir sur la tombe.

…

Au lit, au lit! on frappe à la porte:

viens, viens, viens, viens, donne-moi ta main. Qu'est-ce que

fait ne peut pas être annulé. - Au lit, au lit, au lit! "

(Acte V, scène 1)

Le roi n'est qu'un des nombreux meurtres commis sous le sanglant règne de Macbeth. Pour conserver sa couronne mal acquise, il ordonne le massacre de son ami Banquo et de toute la maison de Lord Macduff, le Thane of Fife. Macbeth souffre de crises d'hystérie et hallucine le fantôme de Banquo avec des cheveux caillés de sang. Mais c'est Lady Macbeth au cœur dur qui finit par s'effondrer sous le poids de la culpabilité, et c'est elle qui donne ce monologue.

Somnambule, elle se tord les mains et babille à propos de la tache de sang versé. 

La phrase "Out, putain d'endroit!" peut sembler comique aux lecteurs modernes. Les mots désemparés de Lady Macbeth ont été utilisés dans des publicités pour des produits allant des nettoyants ménagers aux médicaments contre l'acné. Mais c'est le délire d'une femme qui vacille au bord de la folie. 

Certaines parties du monologue de Lady Macbeth, comme l'incantation des sorcières, s'écartent du pentamètre iambique traditionnel. Dans un schéma métrique appelé spondée, elle enchaîne des syllabes de poids égal: Out-damned-spot-out. Étant donné que chaque mot d'une syllabe est également souligné, la tension émotionnelle est accrue. Les lecteurs (ou auditeurs) sont plus susceptibles de ressentir l'impact de chaque mot.

Les mots eux-mêmes semblent absurdes. Ils sont non séquentiels, sautant de pensée en pensée. Lady Macbeth revit tous les crimes, se souvenant des sons, des odeurs et des images. L'un après l'autre, elle nomme les victimes du meurtre: le roi («le vieil homme»), la femme de Macduff et Banquo.

"Demain, et demain, et demain,

Se glisse dans ce petit rythme au jour le jour

Jusqu'à la dernière syllabe du temps enregistré,

Et tous nos hier ont allumé des imbéciles

Le chemin de la mort poussiéreuse. Out, out, bref bougie!

La vie n'est qu'une ombre qui marche, un pauvre joueur

Qui se pavane et frette son heure sur scène

Et puis on n'entend plus: c'est un conte

Raconté par un idiot, plein de son et de fureur,

Ne signifiant rien. "

(Acte V, scène 5)

Incapable de se remettre de sa culpabilité, Lady Macbeth se tue. Lorsque cette nouvelle parvient à Macbeth, il est déjà dans un profond désespoir. Abandonné par ses nobles et sachant que ses propres jours sont comptés, il livre l'un des soliloquies les plus désolés de la langue anglaise.

Dans cette métaphore étendue, Macbeth compare la vie à une représentation théâtrale. Les jours sur terre sont aussi éphémères que les bougies qui illuminent la scène élisabéthaine. Chaque personne n'est rien de plus qu'une ombre projetée par cette lumière vacillante, un acteur stupide qui se pavane puis disparaît lorsque la bougie est éteinte. Dans cette métaphore, rien n'est réel et rien n'a d'importance. La vie est «un conte raconté par un idiot… ne signifiant rien».

L'auteur américain William Faulkner a intitulé son roman Le son et la fureur après une ligne du soliloque de Macbeth. Le poète Robert Frost a emprunté une phrase pour son poème «Out, Out -». Même la famille de dessins animés Simpson a embrassé la métaphore avec une interprétation mélodramatique par Homer Simpson.

Ironiquement, la tragédie de Shakespeare se termine peu de temps après ce sombre discours. Il est facile d'imaginer le public cligner des yeux du théâtre, se demandant, Qu'est-ce qui est réel? Qu'est-ce que l'illusion? Faisons-nous partie de la pièce?

Sources

• Garber, Marjorie. «Shakespeare and Modern Culture, Chapter One.» 10 décembre 2008, www.nytimes.com/2008/12/11/books/chapters/chapter-shakespeare.html. Extrait du livre, Pantheon Publishers.
• Liner, Elaine. “Out, Damned Spot!: The Best Pop Culture References That Came from Macbeth.” 26 sept. 2012, www.dallasobserver.com/arts/out-damned-spot-the-best-pop-culture-references-that-came -de-macbeth-7097037.
• Macbeth. Bibliothèque Folger Shakespeare, www.folger.edu/macbeth.
• Shakespeare, William. La tragédie de Macbeth. Arden. Lire en ligne sur shakespeare.mit.edu/macbeth/index.html
• Thèmes à Macbeth. Royal Shakespeare Company, cdn2.rsc.org.uk/sitefinity/education-pdfs/themes-resources/edu-macbeth-themes.pdf?sfvrsn=4.
• Wojczuk, Tana. The Good Wife - Hillary Clinton en tant que Lady Macbeth. Guernica, 19 janvier 2016. www.guernicamag.com/tana-wojczuk-the-good-wife-hillary-clinton-as-lady-macbeth/.