La vie et l'art de Jenny Holzer, artiste des truismes textuels

Jenny Holzer est une artiste et militante politique américaine. Mieux connue pour sa série de Truismes, l'art textuel exposé dans les espaces publics sous la forme de déclarations clairement formulées écrites en gras, son travail varie dans le contenu du neutre au politique.

En tant qu'exposante dans les espaces publics et privés, Holzer est parfaitement consciente des effets de son travail sur les passants intentionnels et occasionnels. Elle est inspirée par la lecture, les événements mondiaux et les contextes de sa propre vie, bien qu'elle cherche à être «hors de vue et hors de portée» afin de donner à son travail une voix de vérité et de fiabilité..

Quelques faits: Jenny Holzer

• Occupation: Artiste
• Née: 29 juillet 1950 à Gallipolis, Ohio
• Éducation: Duke University (sans diplôme), University of Chicago (sans diplôme), Ohio University (BFA), Rhode Island School of Design (MFA)
• Œuvres choisies:Truismes (1977-79), Essais inflammatoires (1979-1982)
• accomplissements majeurs: Lion d'or du meilleur pavillon de la Biennale de Venise (1990); membre de l'American Academy of Arts and Letters
• Époux: Mike Glier (m. 1983)

Jeunesse et éducation

Jenny Holzer est née à Gallipolis, Ohio, où elle a grandi l'aînée de trois enfants. Sa mère participait activement à la communauté et son père était vendeur de voitures. L'éducation de Holzer était enracinée dans le traditionalisme du Midwest, une attitude dont elle croit que la franchise dans son art découle. "Ils veulent faire avancer les choses, alors ils le font le plus rapidement possible", a-t-elle déclaré à propos de ses confrères du Midwest. "Rapide comme en rapide et à droite." C'est peut-être pour cette raison que son travail est si souvent reproduit, car son attrait pour une fraction de seconde est dérivé de sa capacité à distiller les vérités sur notre culture en phrases digestibles.

Adolescent, Holzer a déménagé en Floride pour assister à Pine Crest Preparatory à Boca Raton avant de s'inscrire à l'université Duke pour l'université. Les prochaines années de Holzer ont été itinérantes, la voyant quitter Duke pour s'inscrire à l'Université de Chicago puis à l'Université de l'Ohio à Athènes, où elle a obtenu son BFA en peinture et gravure. Holzer recevrait ensuite son MFA de la Rhode Island School of Design de Providence.

Elle a épousé son camarade étudiant RISD Mike Glier en 1983 et a eu sa fille Lili en 1988.

Oeuvre ancienne

Holzer n'est pas arrivée à utiliser le texte comme base de sa carrière artistique sans quelques détours en cours de route. Elle a commencé sa vie en tant qu'artiste en tant que peintre abstrait, inspirée par de nombreux grands peintres de l'expressionnisme abstrait. De son propre aveu, elle n'était qu'une peintre abstraite américaine décente de la troisième génération, car elle estimait qu'il y avait un moyen plus pertinent de communiquer la culture médiatique en évolution rapide qui était en hausse à la fin des années 70 et au début des années 80..

Motivée par la conviction que son travail doit inclure un contenu discernable (plutôt que le contenu formel de l'abstraction), mais sentant que le genre du réalisme social appartient de plus en plus au passé, Holzer a commencé à placer des mots dans son travail, souvent sous la forme de trouvailles des objets tels que des bouts de journaux et autres coupures de presse.

C'est à ce moment qu'elle a commencé à placer son travail dans les espaces publics pour tester leur effet sur les passants. La prise de conscience que l'art pouvait engager des gens qui n'avaient pas l'intention de le voir, les incitant à penser ou même les incitant à argumenter, l'a motivée à poursuivre un travail textuel.

Truismes et Essais inflammatoires

Au cours de sa dernière année en tant qu'étudiante au MFA au RISD, Holzer a repensé l'inclusion de mots dans son travail en utilisant le sien. Elle a écrit une sélection de doublures destinées à distiller des vérités rencontrées presque quotidiennement dans la civilisation occidentale, qu'elle a ensuite assemblées en une série d'affiches. Bien que le libellé de ces affiches soit original, elle a cherché à puiser dans des sentiments universels qui sembleraient familiers comme des idées. "Je veux qu'ils soient accessibles", a-t-elle dit, "mais pas si facile que vous les jetiez après une seconde ou deux."

Parmi ces déclarations, il y a des phrases comme «L'ABUS DE POUVOIR N'EST PAS UNE SURPRISE», «ME PROTÉGER DE CE QUE JE VEUX» et «L'ARGENT FAIT DU GOÛT». Truismes, comme ils sont connus, ont été postés dans divers endroits à travers le monde et ont été traduits en plusieurs langues.

De la "Survivor Series" de Holzer. Getty Images

Penser le Truismes trop fade, Holzer a commencé une série d’œuvres politiques également imprimées sur des affiches en majuscules, qu’elle Essais inflammatoires. Avec l'attribution d'un paragraphe par affiche, Holzer a pu plonger dans des idées plus complexes et explorer des sujets plus controversés.

Art, technologie et espace public

Le travail de Holzer a toujours été intimement lié à la technologie et, en 1992, elle a commencé à utiliser des panneaux LED pour un projet commandé par le Public Art Fund pour Times Square. Enthousiasmée par leur capacité à afficher du texte en mouvement, elle a continué à utiliser les signes car ils conféraient à ses mots une autorité neutre que les affiches ne pouvaient pas, car les affiches portaient avec elles la connotation de protestations anarchistes. Depuis 1996, Holzer travaille avec des projections basées sur la lumière comme installations, utilisant les façades de bâtiments monumentaux comme toile sur laquelle elle projette du texte défilant. L'utilisation par Holzer de l'institution comme base sur laquelle repose son travail a été l'inspiration de nombreuses protestations politiques depuis que Holzer a développé la méthode..

Bien que le travail de Holzer soit largement concerné par le texte, son expression visuelle est un élément clé de son travail. Des couleurs délibérément accrocheuses du Essais inflammatoires disposée en grilles à la vitesse et à la police de ses textes défilants, Holzer est une artiste visuelle qui a trouvé sa voix dans les mots, un moyen artistique qui, selon elle, exprimait le mieux son point de vue sur la culture des médias dans laquelle elle est devenue adulte. Le matériau de ces signes - qu'ils soient des lumières LED de la pierre sculptée de son Sarcophages série-est tout aussi important que leur contenu verbal.

Projections lumineuses de Jenny Holzer sur la façade du 30 Rockefeller Plaza. Getty Images

Le travail de Holzer se concentre sur le texte et son placement dans les espaces publics. À l'aide de panneaux d'affichage, de jumbotrons, de panneaux lumineux et de murs, Holzer utilise ses rues et ses zones d'interaction publique comme toile. Elle s'intéresse à la capacité de l'art public de provoquer une réaction et peut-être d'engager une conversation.

Tout le travail de Holzer n'est pas mis en scène à l'extérieur, et lorsqu'elle expose dans des espaces de galerie, elle est tout aussi délibérée avec leur conservation que lorsqu'elle planifie son travail publiquement. Consciente du ralentissement des visiteurs du musée, elle en profite pour construire des interactions plus complexes entre ses œuvres, juxtaposant souvent différents médiums.

Réception et héritage

Le travail de Holzer a été présenté dans d'innombrables expositions et rétrospectives à travers le monde. Elle a remporté de nombreux prix, dont le Lion d'or du meilleur pavillon à la Biennale de Venise de 1990 (où elle représentait les États-Unis), et a été honorée par le gouvernement français d'un diplôme de Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres. En 2018, elle a été sélectionnée comme membre de l'American Academy of Arts and Letters, l'un des 250 membres vivants.

Sources

• Art 21 (2009). Jenny Holzer: Écriture et difficulté. [vidéo] Disponible sur: https://www.youtube.com/watch?v=CxrxnPLmqEs
• Kort, C. et Sonneborn, L. (2002). A à Z des femmes américaines dans les arts visuels. New York: infos sur File, Inc. 98-100.
• Waldman, D. Jenny Holzer. (1989). New York: La Fondation Solomon R. Guggenheim en association avec Henry N. Abrams.
• Tate (2018). Essais inflammatoires de Jenny Holzer: pourquoi j'aime. [vidéo] Disponible sur: https://www.youtube.com/watch?v=ONIUXi84YCc