Le décor d'un «tramway nommé désir»

Le décor de "A Streetcar Named Desire" est un modeste appartement de deux pièces à la Nouvelle-Orléans. Cet ensemble simple est vu par les différents personnages de façons très contrastées qui reflètent directement la dynamique des personnages. Ce choc des vues parle au cœur de l'intrigue de cette pièce populaire.

Un aperçu du cadre

"A Streetcar Named Desire", écrit par Tennessee Williams se déroule dans le quartier français de la Nouvelle-Orléans. L'année est 1947-la même année où la pièce a été écrite.

  • Toute l'action de "Un tramway nommé désir" se déroule au premier étage d'un appartement de deux chambres.
  • L'ensemble est conçu pour que le public puisse également voir "à l'extérieur" et observer les personnages dans la rue.

Vue de Blanche sur la Nouvelle-Orléans

Il y a un épisode classique de "The Simpsons" dans lequel Marge Simpson décroche le rôle de Blanche DuBois dans une version musicale de "A Streetcar Named Desire". Pendant le numéro d'ouverture, le casting de Springfield chante:

La Nouvelle Orléans!
Puant, pourri, vomissant, vil!
La Nouvelle Orléans!
Putride, saumâtre, mouche, fétide!
La Nouvelle Orléans!
Crummy, moche, rance et rang!

Après la diffusion de l'émission, les producteurs des Simpsons ont reçu de nombreuses plaintes de citoyens de Louisiane. Ils ont été très offensés par les paroles désobligeantes. Bien sûr, le personnage de Blanche DuBois, la "Belle du Sud fanée sans un sou", serait tout à fait d'accord avec les paroles cruelles et satiriques.

Pour elle, la Nouvelle-Orléans, le décor de «A Streetcar Named Desire», représente la laideur de la réalité. Pour Blanche, les personnes "grossières" qui vivent dans la rue des Champs Elysées représentent le déclin de la culture civilisée.

Blanche, la tragique protagoniste de la pièce de Tennessee Williams, a grandi dans une plantation appelée Belle Reve (une expression française signifiant «beau rêve»). Tout au long de son enfance, Blanche a été habituée à la gentillesse et à la richesse.

Alors que les richesses du domaine s'évaporaient et que ses proches mouraient, Blanche s'accrochait aux fantasmes et aux délires. Les fantasmes et les délires, cependant, sont très difficiles à s'accrocher dans l'appartement de deux pièces de base de sa sœur Stella, et en particulier en compagnie du mari dominateur et brutal de Stella, Stanley Kowalski.

L'appartement 2 pièces

"Un tramway nommé désir" se déroule deux ans après la fin de la Seconde Guerre mondiale. L'ensemble de la pièce se déroule dans l'étroit appartement d'un quartier particulièrement défavorisé du quartier français. Stella, la sœur de Blanche, a quitté sa vie à Belle Reve en échange du monde passionnant, passionné (et parfois violent) que son mari Stanley a à offrir.

Stanley Kowalski considère son petit appartement comme son royaume. Pendant la journée, il travaille dans une usine. La nuit, il aime jouer au bowling, jouer au poker avec ses copains ou faire l'amour avec Stella. Il voit Blanche comme un intrus dans son environnement.

Blanche occupe la pièce adjacente à la leur, si proche qu'elle empiète sur leur intimité. Ses vêtements sont éparpillés sur les meubles. Elle orne les lumières de lanternes en papier pour adoucir leur éclat. Elle espère adoucir la lumière afin de paraître plus jeune; elle espère également créer un sentiment de magie et de charme au sein de l'appartement. Cependant, Stanley ne veut pas que son monde fantastique empiète sur son domaine. Dans la pièce, le réglage serré est un facteur clé du drame: il fournit un conflit instantané.

Art et diversité culturelle dans le quartier français

Williams offre de multiples perspectives sur le décor de la pièce. Au début de la pièce, deux personnages féminins mineurs discutent. Une femme est noire, l'autre blanche. La facilité avec laquelle ils communiquent démontre l'acceptation désinvolte de la diversité dans le quartier français. Williams présente ici une vue du quartier comme ayant une atmosphère florissante et exubérante, qui nourrit un sens ouvert de la communauté.

Dans le monde à faible revenu de Stella et Stanley Kowalski, la ségrégation raciale semble être inexistante, un contraste frappant avec les domaines élitistes du vieux Sud (et l'enfance de Blanche Dubois). Aussi sympathique ou pathétique que Blanche puisse apparaître tout au long de la pièce, elle dit souvent des remarques intolérantes sur la classe, la sexualité (dans le cas de son mari homosexuel qui a été dévasté par ses commentaires négatifs) et l'ethnicité.

En fait, dans un moment ironique de dignité (compte tenu de sa brutalité dans d'autres contextes), Stanley insiste pour que Blanche se réfère à lui comme un Américain (ou du moins polonais-américain) plutôt que d'utiliser le terme péjoratif: «Polack». Le monde «raffiné» et disparu de Blanche était un monde de racisme brutal et de dénigrement. Le monde magnifique et raffiné auquel elle aspire n'a jamais existé.

Dans le présent aussi, Blanche entretient cette cécité. Malgré toutes ses prédications sur la poésie et l'art, Blanche ne voit pas la beauté du jazz et du blues qui imprègnent son cadre actuel. Elle est piégée dans un passé soi-disant «raffiné» et pourtant raciste et Williams, soulignant le contraste avec ce passé, célèbre la forme d'art typiquement américaine, la musique du blues. Il l'utilise pour fournir des transitions pour de nombreuses scènes de la pièce.

Cette musique peut être considérée comme représentant le changement et l'espoir dans le nouveau monde, mais elle passe inaperçue aux oreilles de Blanche. Le style d'aristocratie de Belle Reve a disparu et son art et ses coutumes distinguées ne sont plus pertinents pour l'Amérique d'après-guerre de Kowalski.

Rôles de genre après la Seconde Guerre mondiale

La guerre a apporté d'innombrables changements à la société américaine. Des millions d'hommes ont voyagé à l'étranger pour faire face aux pouvoirs de l'Axe, tandis que des millions de femmes ont rejoint le marché du travail et l'effort de guerre au pays. Beaucoup de femmes ont découvert pour la première fois leur indépendance et leur ténacité.

Après la guerre, la plupart des hommes ont repris leur travail. La plupart des femmes, souvent à contrecœur, ont repris leur rôle de femmes au foyer. La maison elle-même est devenue le lieu d'un nouvel affrontement.

Cette tension d'après-guerre entre les rôles des sexes est un autre fil très subtil dans le conflit de la pièce. Stanley veut dominer sa maison de la même manière que les hommes dominaient la société américaine avant la guerre. Alors que les principaux personnages féminins de "Streetcar", Blanche et Stella, ne sont pas des femmes qui recherchent l'indépendance socio-économique du lieu de travail, ce sont des femmes qui avaient de l'argent dans leur jeunesse et, à ce degré, n'étaient pas subalternes.

Ce thème est le plus évident dans la citation bien connue de Stanley de la scène 8:

"Que pensez-vous que vous êtes? Une paire de reines? Maintenant, rappelez-vous juste ce que Huey Long a dit - que chaque homme est un roi - et je suis le roi ici, et ne l'oubliez pas."

Le public contemporain de «Streetcar» aurait reconnu, à Stanley, le côté masculin de ce qui était une nouvelle tension à l'échelle de la société. Le modeste appartement de deux pièces que Blanche dédaigne est le royaume de cet ouvrier et il régnera. La poussée exagérée de domination de Stanley s'étend en effet, à la fin de la pièce, à la forme de domination la plus extrême, le viol.