Les citations les plus significatives de William Shakespeare La tempête traiter le langage, l'altérité et l'illusion. Ils font écho à l'énorme accent mis par la pièce sur la dynamique du pouvoir, d'autant plus que la capacité de Prospero à contrôler les illusions conduit à son influence totale sur tous les autres personnages. Cette domination conduit à des citations sur leur expression de résistance, ou leur absence, ainsi que sur l'engagement de Prospero avec son propre pouvoir et les façons dont il admet qu'il est également impuissant..
Tu m'as appris la langue, et mon profit n'est pas
Est-ce que je sais maudire. La peste rouge te débarrasse
Pour m'apprendre votre langue! (I.ii.366-368)
Caliban résume son attitude envers Prospero et Miranda. Originaire de l'île aux côtés d'Ariel, Caliban a été contraint d'obéir au Prospero puissant et orienté vers le contrôle dans ce qui est souvent considéré comme une parabole du colonialisme européen dans le Nouveau Monde. Alors qu'Ariel a décidé d'apprendre les règles de Prospero pour coopérer avec le puissant magicien et minimiser les dommages qui lui sont causés, le discours de Caliban souligne sa décision de résister à tout prix à l'influence colonisatrice de Prospero. Prospero et, par extension, Miranda, pensent qu'ils lui ont rendu service en lui apprenant à parler anglais, beaucoup dans la tradition du «fardeau de l'homme blanc» consistant à «apprivoiser» les peuples autochtones en leur enseignant des soi-disant supérieurs, civilisés ou européens. règles sociales. Cependant, Caliban refuse, en utilisant les outils qu'ils lui ont donnés, la langue, de résister à leur influence en transgressant les règles de la société et en les maudissant.
Le comportement parfois méprisable de Caliban est donc compliqué; après tout, alors que le point de vue de Prospero suggère qu'il est un sauvage ingrat et indomptable, Caliban souligne les dommages très humains qu'il a subis en étant forcé d'obéir à leurs règles. Il a perdu ce qu'il était avant leur arrivée, et comme il est obligé d'avoir une relation avec eux, il choisit qu'elle soit marquée par la résistance.
[Je pleure] à mon indignité, qui n'ose pas offrir
Ce que je désire donner et encore moins prendre
Ce que je mourrai pour vouloir. Mais c'est insignifiant,
Et d'autant plus qu'il cherche à se cacher
Le plus gros volume qu'il montre. Par conséquent, la ruse timide,
Et invite-moi, innocence pure et sainte.
Je suis ta femme, si tu veux m'épouser.
Sinon, je mourrai ta bonne. Pour être ton ami
Tu peux me refuser, mais je serai ton serviteur
Que vous le vouliez ou non. (III.i.77-86)
Miranda emploie des constructions intelligentes pour cacher une demande puissante sous l'apparence d'une féminité impuissante. Bien qu'elle commence par affirmer qu'elle «n'ose pas offrir» sa main dans le mariage, le discours est clairement une proposition à Ferdinand, traditionnellement un rôle affirmatif bien sûr réservé à l'homologue masculin. De cette façon, Miranda trahit sa conscience sophistiquée des structures de pouvoir, sans doute nourrie par la nature avide de pouvoir de son père. Et bien qu'elle reconnaisse la petitesse de sa place au sein de la structure sociale européenne dont son père est un partisan impitoyable, elle reconstitue presque désespérément ses ébats accrocheurs de pouvoir. Alors qu'elle expose sa proposition dans le langage de sa propre servilité, elle nie à Ferdinand son propre pouvoir en affirmant que sa réponse est presque hors de propos: "Je serai ton serviteur / Que tu le veuilles ou non."
Miranda semble consciente que son seul espoir de pouvoir vient de cette impuissance; en d'autres termes, en préservant sa nature vierge et timide, elle peut provoquer les événements qu'elle espère, un mariage avec Ferdinand. Après tout, personne n'est sans volonté d'exécuter ses propres désirs, même s'ils peuvent être réprimés par la société. Miranda déclare son propre intérêt sexuel à travers sa métaphore de «cacher le plus gros volume», évoquant à la fois une érection et une grossesse.
Pleine grandeur cinq, ton père ment;
De ses os sont faits de corail;
Ce sont des perles qui étaient ses yeux;
Rien de lui qui ne s'estompe,
Mais souffre d'un changement radical
En quelque chose de riche et d'étrange.
Des nymphes de mer sonnent toutes les heures son glas:
Ding Dong.
Hark! maintenant je les entends - Ding-dong, bell. (II, ii)
Ariel, parlant ici, s'adresse à Ferdinand, qui vient d'être échoué sur l'île et se considère comme le seul survivant de l'épave. Ce discours, riche de belles images, est à l'origine des termes désormais courants «full fathom five» et «sea-change». Full fathom five, qui se réfère à une profondeur sous-marine de trente pieds, était compris comme la profondeur à laquelle quelque chose était considéré comme irrécupérable avant la technologie de plongée moderne. Le «changement radical» du père, qui signifie maintenant toute transformation totale, fait allusion à sa métamorphose d'un humain en une partie des fonds marins; après tout, les os d'un noyé ne se transforment pas en corail lorsque son corps commence à se décomposer en mer.
Bien qu'Ariel se moque de Ferdinand et que son père soit en fait vivant, il a raison d'affirmer que le roi Alonso sera à jamais changé par cet événement. Après tout, tout comme nous avons vu l'impuissance d'un roi contre une tempête dans la première scène, Alonso est complètement abattu par la magie de Prospero.
Nos délices sont maintenant terminés. Ces nos acteurs,
Comme je vous l'avais prédit, étaient tous des esprits, et
Sont fondus dans l'air, dans l'air mince;
Et, comme le tissu sans fondement de cette vision,
Les tours couvertes de nuages, les magnifiques palais,
Les temples solennels, le grand globe lui-même,
Oui, tout ce dont il hérite se dissoudra;
Et, comme ce spectacle insignifiant s'estompa,
Ne laissez pas un rack derrière. Nous sommes tellement
Alors que les rêves se font et que notre petite vie
Est arrondi avec un sommeil. (IV.i.148-158)
Le souvenir soudain de Prospero du complot de meurtre de Caliban le fait annuler la belle fête de mariage qu'il a convoquée pour Ferdinand et Miranda. Bien que le complot de meurtre ne soit pas en soi une menace puissante, c'est une préoccupation très réelle et suscite ce discours doux-amer. Le ton de Prospero trahit une conscience presque épuisée de la nature belle mais finalement dénuée de sens de ses illusions. Son pouvoir presque total sur l'île lui a permis, après tout, de créer un monde dans lequel il n'a pas besoin de se préoccuper de presque tout ce qui est réel. Malgré sa nature avide de pouvoir, il reconnaît que son accomplissement de domination l'a laissé insatisfait.
Ce discours est un point sur lequel les critiques pointent pour suggérer un lien entre Prospero et son créateur Shakespeare lui-même, car les esprits de Prospero sont des «acteurs» et son «spectacle insignifiant» se déroule dans «le grand globe lui-même», certainement une référence au Globe Theatre de Shakespeare . En effet, cette conscience de soi fatiguée semble présager l'abandon par Prospero de son art de l'illusion à la fin de la pièce et la fin imminente du travail créatif de Shakespeare..
Maintenant mes charmes sont tous renversés
Et quelle force j'ai la mienne,
Ce qui est le plus faible. Maintenant c'est vrai
Je dois être ici confiné par toi
Ou envoyé à Naples. Ne me laisse pas,
Depuis que j'ai mon duché
Et pardonne au trompeur, habite
Dans cette île nue par votre charme;
Mais libère-moi de mes groupes
Avec l'aide de vos bonnes mains.
Respire doucement tes voiles
Doit remplir, sinon mon projet échoue,
C'était pour plaire. Maintenant je veux
Esprits à imposer, art à enchanter;
Et ma fin est le désespoir
A moins que je ne sois soulagé par la prière,
Qui transperce pour agresser
La miséricorde elle-même et libère tous les défauts.
Comme vous des crimes serais pardonné,
Laissez votre indulgence me libérer.
Prospero livre ce soliloque, les dernières lignes de la pièce. Dans ce document, il admet qu'en abandonnant son art magique, il doit revenir aux capacités de son propre cerveau et de son corps, pouvoirs qu'il reconnaît comme «faibles». Après tout, nous le voyons déjà utiliser le langage de la faiblesse: ses illusions sont «renversés» et il se sent lié par des «groupes». C'est un langage inhabituel venant de Prospero, qui embrasse normalement son propre pouvoir. Et pourtant, comme nous l'avons vu ci-dessus, il admet à nouveau à quel point renoncer à ses pouvoirs d'illusion est également un «soulagement» et une «libération». Après tout, bien que Prospero se soit retrouvé prospère et puissant sur son île magique et fantastique, ses succès étaient tous basé sur l'illusion, presque un fantasme. À la veille de son retour dans le monde réel de l'Italie, il se trouve, ironiquement, soulagé de devoir vraiment lutter à nouveau.
Ce n'est pas un hasard si ce sont les dernières lignes d'une pièce, une forme d'art également marquée par l'illusion. Tout comme Prospero est sur le point de retourner dans le monde réel, nous devons également retourner à nos propres vies après une évasion dans l'île magique du monde de Shakespeare. Pour cette raison, les critiques lient la capacité de Shakespeare et Prospero à se livrer à l'illusion, et ont suggéré que cet adieu à la magie est le propre adieu de Shakespeare à son art, alors qu'il termine l'une de ses toutes dernières pièces.