Pourquoi la Joconde est-elle si célèbre?

La Joconde est peut-être l'œuvre d'art la plus reconnaissable au monde, mais vous êtes-vous déjà demandé Pourquoi la Joconde est si célèbre? Il y a un certain nombre de raisons derrière la renommée durable de ce travail, et combinées, elles créent une histoire fascinante qui a survécu à travers les âges. Pour comprendre pourquoi la Joconde reste l'une des images les plus emblématiques du monde de l'art, nous devons regarder son histoire mystérieuse, ses tentatives de vol célèbres et ses techniques artistiques innovantes.

Faits intéressants: La Joconde

• La Joconde a été peinte par Léonard de Vinci et serait un portrait de Lisa Gherardini, l'épouse de Francesco Giocondo.
• Pour un tableau aussi célèbre, il est étonnamment petit; il ne mesure que 30 pouces par 21 pouces (77 cm par 53 cm).
• La peinture utilise un certain nombre de techniques artistiques uniques pour attirer le spectateur; La compétence de Leonardo est parfois appelée Effet Mona Lisa.
• La Joconde a été volée au Louvre en 1911 et n'a pas été récupérée pendant plus de deux ans; elle est maintenant logée derrière une vitre pare-balles pour la protéger des vandales.

Les origines de la Joconde

La Joconde a été peinte au cours de plusieurs années par Léonard de Vinci, le polymathe et artiste florentin qui a créé certaines des œuvres les plus emblématiques de la Renaissance. Né Leonardo di ser Piero da Vinci en 1452, il était le fils illégitime d'un noble, et bien qu'il y ait peu d'informations sur son enfance, les savants savent qu'en tant que jeune homme, il a été apprenti chez un artiste et sculpteur nommé Andrea di Cione del Verrocchio. Il a créé de nombreuses œuvres d'art sophistiquées au cours de sa carrière et, au début des années 1500, a commencé à travailler sur ce qui allait devenir la Joconde.

Contrairement à de nombreuses œuvres d'art de l'époque, la Joconde n'est pas peinte sur toile. Au lieu de cela, elle est peinte sur un panneau en bois de peuplier. Bien que cela puisse sembler étrange, gardez à l'esprit que Leonardo était un sculpteur et artiste qui avait peint sur de grands murs de plâtre pendant une grande partie de sa carrière, donc un panneau en bois n'était probablement pas très extensible pour lui.

On pense généralement que la peinture est de Lisa Gherardini, l'épouse d'un riche marchand de soie nommé Francesco del Giocondo. Le mot mona est une version familière du mot italien pour Madame ou madame, d'où le titre Mona Lisa. Le titre alternatif de l'œuvre est La Giaconda. On pense que le tableau a été commandé par Giocondo pour commémorer la naissance du deuxième enfant du couple.

Au fil des ans, il y a eu des théories selon lesquelles Lisa Gherardini n'était pas en fait le modèle de cette peinture. La spéculation abonde que la femme mystérieuse dans l'image pourrait être n'importe laquelle d'une douzaine de femmes nobles italiennes de l'époque; il existe même une théorie populaire selon laquelle la Joconde est une version féminisée de Leonardo lui-même. Cependant, une note écrite en 1503 par Agostino Vespucci, un employé italien qui était assistant de Niccolò Machiavelli, indique que Leonardo a dit à Vespucci qu'il travaillait en effet sur une peinture de la femme de del Giocondo. En général, les historiens de l'art conviennent que la Joconde est vraiment Lisa Gherardini.

Les chercheurs conviennent également que Leonardo a créé plus d'une version de la Joconde; en plus de la commission del Giocondo, il y en avait probablement une deuxième commandée par Giuliano de Medici en 1513. La version des Médicis serait celle qui est suspendue au Louvre aujourd'hui.

Techniques d'art uniques

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Contrairement à certaines œuvres d'art du XVIe siècle, la Joconde est un portrait très réaliste d'un être humain très réel. Alicja Zelazko de l'Encyclopedia Britannica attribue cela à la compétence de Leonardo avec un pinceau et à son utilisation de techniques artistiques qui étaient nouvelles et passionnantes pendant la Renaissance. Elle dit,

Le visage doucement sculptural du sujet montre la manipulation habile de Leonardo de sfumato, une technique artistique qui utilise des dégradés subtils de lumière et d'ombre pour modéliser la forme, et montre sa compréhension du crâne sous la peau. Le voile délicatement peint, les tresses finement travaillées et le rendu soigné du tissu plié révèlent les observations étudiées et la patience inépuisable de Léonard de Vinci. 

En plus de l'utilisation de sfumato, ce qui était rarement fait à l'époque, la femme dans le portrait a une expression énigmatique sur son visage. À la fois distant et séduisant, son doux sourire change en fait, selon l'angle sous lequel le spectateur regarde. Grâce aux différences de perception des fréquences spatiales au sein de l'œil humain, d'un point de vue, elle a l'air gaie… et d'un autre, la téléspectatrice ne peut pas vraiment dire si elle est heureuse ou non.

La Joconde est également le premier portrait italien dans lequel le sujet est encadré dans un portrait demi-longueur; les bras et les mains de la femme s'affichent sans toucher le cadre. Elle n'est représentée que de la tête à la taille, assise sur une chaise; son bras gauche repose sur le bras de la chaise. Deux colonnes fragmentaires l'encadrent, créant un effet de fenêtre qui donne sur le paysage derrière elle. 

Enfin, grâce à la maîtrise de Leonardo de l'éclairage et des ombres, les yeux de la femme semblent suivre le spectateur où qu'il se trouve. Leonardo n'a pas été le premier à donner l'impression que les yeux d'un sujet suivent les gens dans la pièce, mais l'effet est si étroitement associé à ses compétences qu'il est devenu - quelque peu à tort - connu sous le nom d '"effet Mona Lisa".

Grand Theft Painting

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Pendant des siècles, la Joconde a été suspendue tranquillement au Louvre, généralement inaperçue, mais le 21 août 1911, elle a été volée sur le mur du musée dans un braquage qui a secoué le monde de l'art. L'auteur Seymour Reit dit: "Quelqu'un est entré dans le Salon Carré, l'a soulevé du mur et est sorti avec! Le tableau a été volé lundi matin, mais ce qui est intéressant, c'est que ce n'est que mardi à midi qu'ils ont d'abord réalisé qu'il avait disparu. "

Une fois le vol découvert, le Louvre a fermé ses portes pendant une semaine afin que les enquêteurs puissent reconstituer le puzzle. Au départ, les théories du complot étaient partout: le Louvre avait organisé le braquage comme un coup de publicité, Pablo Picasso était derrière, ou peut-être le poète français Guillaume Apollinaire avait pris le tableau. La police française a blâmé le Louvre pour sa sécurité laxiste, tandis que le Louvre a publiquement ridiculisé les responsables de l'application des lois pour avoir omis de trouver des pistes.

Après plus de deux ans, à la fin de 1913, un marchand d'art florentin du nom d'Alfredo Geri a reçu une lettre d'un homme qui prétendait avoir le tableau. Geri a immédiatement contacté la police, qui a rapidement arrêté Vincenzo Peruggia, un menuisier italien qui travaillait au Louvre au moment du vol. Peruggia a admis qu'il avait simplement soulevé le chef-d'œuvre des quatre crochets sur lesquels il était suspendu, l'avait collé sous la tunique de son ouvrier et venait de sortir de la porte du Louvre. La Joconde a été retrouvée cachée dans les appartements de Pérouse, à quelques pâtés de maisons du musée. Pérouse a dit qu'il avait volé le tableau parce qu'il appartenait à un musée italien plutôt qu'à un musée français. Il y avait aussi des rumeurs selon lesquelles il l'aurait prise pour qu'un faussaire puisse en faire des copies à vendre sur le marché noir.

Une fois que la Joconde a été retournée au Louvre, les Français sont venus en masse pour la voir, et bientôt, tout comme les gens du monde entier. La petite peinture simple d'une femme peut-être souriante était devenue une sensation du jour au lendemain, et était l'œuvre d'art la plus célèbre au monde.

Depuis le vol de 1913, la Joconde a été la cible d'autres activités. En 1956, quelqu'un a jeté de l'acide sur le tableau, et lors d'une autre attaque la même année, une pierre a été lancée dessus, causant un petit dommage au coude gauche du sujet. En 2009, un touriste russe a jeté une tasse en terre cuite sur le tableau; aucun dommage n'a été causé, car Mona Lisa est derrière une vitre pare-balles depuis plusieurs décennies.

Le visage le plus célèbre du monde

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La Joconde a influencé d'innombrables peintres, des contemporains de Leonardo aux artistes modernes d'aujourd'hui. Au cours des siècles qui ont suivi sa création, la Joconde a été copiée des milliers de fois par des artistes du monde entier. Marcel Duchamp a pris une carte postale de Mona Lisa et a ajouté une moustache et une barbiche. D'autres maîtres modernes comme Andy Warhol et Salvador Dali ont peint leurs propres versions d'elle, et les artistes l'ont peinte de toutes les manières imaginables, y compris en tant que dinosaure, licorne, l'un des Saturday Night Live's Coneheads, et portant des lunettes de soleil et des oreilles de Mickey Mouse.

Bien qu'il soit impossible de mettre un montant en dollars sur une peinture vieille de 500 ans, on estime que la Joconde vaut près de 1 milliard de dollars.

Sources

• Hales, Dianne. "Les 10 pires choses qui sont arrivées à Mona Lisa." The Huffington Post, TheHuffingtonPost.com, 5 août 2014, www.huffingtonpost.com/dianne-hales/the-10-worst-things-mona-lisa_b_5628937.html.
• "Comment voler un chef-d'œuvre et d'autres crimes artistiques." The Washington Post, WP Company, 11 octobre 1981, www.washingtonpost.com/archive/entertainment/books/1981/10/11/how-to-steal-a-masterpiece-and-other-art-crimes/ef25171f-88a4-44ea- 8872-d78247b324e7 /? Noredirect = on & utm_term = .27db2b025fd5.
• "Vol de la Joconde." PBS, Service de radiodiffusion publique, www.pbs.org/treasuresoftheworld/a_nav/mona_nav/main_monafrm.html.
• «Œuvre Mona Lisa - Portrait de Lisa Gherardini, épouse de Francesco Del Giocondo.» Le scribe assis | Musée du Louvre | Paris, www.louvre.fr/en/oeuvre-notices/mona-lisa-portrait-lisa-gherardini-wife-francesco-del-giocondo.