Une histoire des Rolling Stones

Le groupe de rock le plus performant de tous les temps, les Rolling Stones ont grandement influencé le rock and roll au fil des décennies. Commençant dans le cadre de la British Rock Invasion des années 1960, les Rolling Stones sont rapidement devenus le groupe «bad-boy» avec une image de sexe, de drogue et de comportement sauvage. Après cinq décennies ensemble, les Rolling Stones ont amassé huit singles # 1 et dix albums d'or consécutifs.

Rendez-vous: 1962 à nos jours

Aussi connu sous le nom: Les pierres

Membres d'origine:

• Mick Jagger - chant, harmonica
• Keith Richards - guitare, choeurs
• Charlie Watts - batterie
• Brian Jones - guitare, harmonica, sitar, choeurs
• Ian Stewart - piano
• Bill Wyman - guitare basse, choeurs

Les membres actuels:

• Mick Jagger - chant, harmonica
• Keith Richards - guitare
• Charlie Watts - batterie
• Ron Wood - guitare basse

Aperçu 

Les Rolling Stones étaient un groupe britannique, créé au début des années 1960, influencé par des artistes américains du rythme et du blues tels que Little Richard, Chuck Berry et Fats Domino, ainsi que par le musicien de jazz Miles Davis. Cependant, les Rolling Stones ont finalement créé leur propre son en expérimentant avec des instruments et en écrivant du rythme et du blues mélangés avec du rock and roll.

Lorsque les Beatles ont atteint la célébrité internationale en 1963, les Rolling Stones étaient sur leurs talons. Alors que les Beatles sont devenus connus comme le groupe de bons garçons (influençant le pop rock), les Rolling Stones sont devenus connus comme le groupe de mauvais garçons (influençant les groupes de blues-rock, de hard rock et de grunge).

Amitiés importantes

Au début des années 1950, Keith Richards et Mick Jagger étaient camarades de classe du primaire à Kent, en Angleterre, jusqu'à ce que Jagger aille dans une autre école.

Près d'une décennie plus tard, leur amitié s'est ravivée après une rencontre fortuite dans une gare en 1960. Pendant que Jagger se rendait à la London School of Economics où il étudiait la comptabilité, Richards se rendait au Sidcup Art College où il étudiait le graphisme. art.

Découvrir la musique

Depuis que Jagger avait quelques disques de Chuck Berry et Muddy Waters sous son bras lors de leur rencontre, les discussions se sont rapidement tournées vers la musique. Ils ont découvert que Jagger chantait des chansons adolescentes de «frustration d'amour» dans des clubs underground de Londres alors que Richards jouait de la guitare depuis l'âge de 14 ans..

Les deux jeunes hommes se sont à nouveau liés d'amitié, créant un partenariat qui maintient les Rolling Stones ensemble depuis des décennies. À la recherche d'un débouché pour tester leur talent musical, Jagger et Richards, ainsi qu'un autre jeune musicien nommé Brian Jones, ont commencé à jouer occasionnellement dans un groupe nommé Blues Incorporated - le premier groupe de R&B électrique en Grande-Bretagne, formé par Alexis Korner en 1961.

Le groupe a accueilli de jeunes musiciens en herbe intéressés par ce type de musique, leur permettant de se produire dans des apparitions en camée. C'est là que Jagger et Richards ont rencontré Charlie Watts, qui était le batteur de Blues Incorporated.

Former le groupe

Bientôt, Brian Jones a décidé de créer son propre groupe. Pour commencer, Jones a placé une annonce dans Jazz News le 2 mai 1962, invitant des musiciens à auditionner pour un nouveau groupe R&B. Le pianiste Ian «Stu» Stewart a été le premier à répondre. Puis Jagger, Richards, Dick Taylor (guitare basse) et Tony Chapman (batterie) se sont également joints.

Selon Richards, Jones a nommé le groupe au téléphone en essayant de réserver un concert. Lorsqu'on lui a demandé un nom de groupe, Jones a jeté un coup d'œil vers un LP de Muddy Waters, a vu l'un des morceaux nommés "Rollin 'Stone Blues" et a dit "Rollin' Stones".

Le nouveau groupe, nommé Rollin 'Stones et dirigé par Jones, a joué sa première performance au Marquee Club à Londres le 12 juillet 1962. Les Rollin' Stones ont rapidement obtenu une résidence au Crawdaddy Club, attirant un public plus jeune à la recherche de quelque chose de nouveau et d'excitant.

Ce nouveau son, une renaissance du blues interprété par de jeunes musiciens britanniques, avait des enfants debout sur les tables, se balançant, dansant et criant au son des guitares électriques avec un chanteur provocateur.

Bill Wyman (guitare basse, choeurs) a rejoint l'équipe en décembre 1962, en remplacement de Dick Taylor qui est retourné à l'université. Wyman n'était pas leur premier choix, mais il avait un amplificateur que le groupe désirait. Charlie Watts (batterie) a rejoint le mois de janvier suivant, en remplacement de Tony Chapman qui est parti pour un autre groupe.

Les Rolling Stones signent un record

En 1963, les Rollin 'Stones ont signé avec un manager nommé Andrew Oldham, qui avait aidé à promouvoir les Beatles. Oldham a vu les Rollin 'Stones comme les «anti-Beatles» et a décidé de promouvoir leur image de bad boy auprès de la presse.

Oldham a également changé l'orthographe du nom du groupe en ajoutant un «g», ce qui en fait «Rolling Stones» et a changé le nom de famille de Richards en Richard (que Richard a changé plus tard en Richards).

Toujours en 1963, les Rolling Stones ont coupé leur premier single, «Come On» de Chuck Berry. La chanson a atteint la 21e place du classement des célibataires britanniques. The Stones est apparu dans l'émission de télévision, Remerciez vos étoiles chanceuses, interpréter la chanson tout en portant des vestes en pied-de-poule assorties pour apaiser les producteurs de télévision.

Leur deuxième single à succès, «I Wanna Be Your Man», écrit par le duo de compositeurs Lennon-McCartney des Beatles, a atteint la 12e place du classement britannique. Leur troisième single, "Not Fade Away" de Buddy Holly, a frappé # 3 sur le même graphique. Ce fut leur premier succès américain qui est allé à # 48 sur le graphique américain.

Les parents détestent les pierres

La presse a tourné un œil vers les Rolling Stones, un groupe de punks impudiques bouleversant le statu quo en jouant de la musique noire à un jeune public blanc. Un article de mars 1964 dans l'hebdomadaire britannique Melody Maker intitulé «Voulez-vous laisser votre sœur partir avec une pierre?», a créé un tel retentissement que 8 000 enfants se sont présentés au prochain concert des Rolling Stones..

Le groupe a décidé que la presse était bonne pour leur popularité et a donc délibérément commencé des manigances telles que la croissance de leurs cheveux et le port de costumes décontractés de style mod (modifiés) pour recevoir plus d'attention des médias.

Les Rolling Stones arrivent en Amérique

Devenant trop gros pour se produire dans des clubs au début de 1964, les Rolling Stones ont fait une tournée britannique. En juin 1964, le groupe s'est rendu en Amérique pour donner des concerts et enregistrer aux Chess Studios de Chicago ainsi qu'aux Hollywood RCA Studios, où ils ont capturé le son vibrant et terreux qu'ils souhaitaient grâce à une meilleure acoustique..

Leur concert américain à San Bernardino, en Californie, a été bien accueilli par des écoliers excités et des écolières hurlantes, même sans record majeur aux États-Unis. Mais les concerts du Midwest se sont avérés irréguliers car personne n'en avait entendu parler. La foule a repris au concert de New York.

Une fois de retour en Europe, les Rolling Stones ont sorti leur quatrième single, "It's All Over Now" de Bobby Womack, qu'ils avaient enregistré en Amérique aux Chess Studios. Un culte fanatique des Stones a commencé à se former après que la chanson ait atteint le premier rang des charts britanniques. C'était leur tout premier hit # 1.

Jagger et Richards commencent à écrire des chansons

Oldham a exhorté Jagger et Richards à commencer à écrire leurs propres chansons, mais le duo a constaté que l'écriture de blues était plus difficile que prévu. Au lieu de cela, ils ont fini par écrire un type de blues-rock morphed, un hybride de blues avec une mélodie plus lourde que l'improvisation.

Lors de leur deuxième voyage en Amérique en octobre 1964, les Rolling Stones ont joué dans l'émission de télévision Ed Sullivan, changeant les mots en «Passons la nuit ensemble» (écrit par Richards et Jagger) en «Passons du temps ensemble» en raison de la censure.

Ce même mois, ils sont apparus dans le film de concert le T.A.M.I. Spectacle à Santa Monica, en Californie, avec James Brown, les Supremes, Chuck Berry et les Beach Boys. Les deux sites ont considérablement amélioré leur exposition américaine et Jagger a commencé à imiter les mouvements de James Brown.

Leur Mega Hit

Le méga-hit de 1965 des Rolling Stones, «(I Can't Get No) Satisfaction», avec le riff de guitare fuzz de Richards conçu pour imiter le son d'une section de cor, a atteint la première place mondiale. Leur attitude musicale, un mélange de rébellion et d'irrévérence utilisant des guitares urgentes, des tambours tribaux, des harmonicas énergiques et des voix sexuellement tendues, a séduit les jeunes et alarmé les anciens..

Lorsque les Rolling Stones ont eu un autre succès n ° 1, «Paint It Black», l'année suivante, ils avaient commencé à assurer leur statut de rock star. Bien que Brian Jones ait commencé le groupe, la direction des Rolling Stones est passée à Jagger et Richards une fois qu'ils se sont révélés être une solide équipe de compositeurs..

Drogues, décès et citations

En 1967, les membres des Rolling Stones vivaient comme des rock stars, ce qui signifiait qu'ils abusaient de beaucoup de drogues. C'est cette année-là que Richards, Jagger et Jones ont tous été accusés de possession de drogue (et condamnés à des peines avec sursis).

Malheureusement, Jones n'était pas seulement accro à la drogue; sa santé mentale est devenue incontrôlable. En 1969, le reste des membres du groupe ne pouvait plus tolérer Jones, alors il quitta le groupe le 8 juin. Quelques semaines plus tard, Jones se noya dans sa piscine le 2 juillet 1969..

À la fin des années 1960, les Rolling Stones étaient devenus les mauvais garçons qu'ils s'étaient autrefois promus d'être. Leurs concerts de cette période, remplis d'adolescents du mouvement contre-culturel croissant (jeunes expérimentant la vie en commun, la musique et la drogue), étaient assez rauques pour conduire à un certain nombre de citations contre les Rolling Stones pour avoir provoqué des violences de concert. Le pas de l'oie nazie de Jagger sur scène n'a pas aidé.

Les Rolling Stones ne rassemblent aucune mousse dans les années 70, 80 et 90

Au début des années 1970, les Rolling Stones étaient un groupe controversé, interdit de nombreux pays et exilé de Grande-Bretagne en 1971 pour ne pas avoir payé ses impôts. The Stones a licencié leur manager Allen Klein (qui avait succédé à Oldham en 1966) et a lancé leur propre label, Rolling Stones Records.

Les Rolling Stones ont continué d'écrire et d'enregistrer de la musique, mélangeant dans des genres punk et disco inspirés par le nouveau membre du groupe Ron Woods. Richards a été arrêté à Toronto pour trafic d'héroïne, entraînant un vide juridique pendant 18 mois; il a ensuite été condamné à un concert bénéfice pour les aveugles. Richards a ensuite arrêté l'héroïne.

Au début des années 1980, le groupe a expérimenté le genre new-wave, mais les membres ont commencé à poursuivre une carrière solo en raison de différences créatives. Jagger voulait continuer à expérimenter avec des sons contemporains, et Richards voulait rester ancré dans le blues.

Ian Stewart a subi une crise cardiaque fatale en 1985. À la fin des années 80, les Rolling Stones ont réalisé qu'ils étaient plus forts ensemble. Ils ont choisi de se réunir et ont annoncé un nouvel album. À la fin de la décennie, les Rolling Stones ont été intronisés au Temple de la renommée du rock and roll américain en 1989..

En 1993, Bill Wyman a annoncé sa retraite. L'album Voodoo Lounge des Stones a remporté le Grammy Award du meilleur album rock en 1995 et a déclenché une tournée mondiale. Jagger et Richards ont convenu que leur dérive dans les années 80 attribuait à leur succès dans les années 90. Ils croient que s'ils étaient restés ensemble, ils auraient rompu.

Les pierres continuent de rouler dans le nouveau millénaire

Les Rolling Stones ont connu une popularité croissante et décroissante au fil des décennies. Alors que les membres du groupe sont maintenant dans la soixantaine et la soixante-dixième année du nouveau millénaire, ils continuent de se produire, de tourner et d'enregistrer.

En 2003, Jagger a été fait chevalier de Sir Michael Jagger, provoquant un autre riff entre lui et Richards, surtout, selon Richards, parce que le message du groupe avait toujours été anti-établissement. Il y a eu également un tollé public qui a remis en question l'opportunité de faire chevalier un ancien exil fiscal britannique.

Des documentaires sur la carrière exceptionnellement longue et controversée du groupe capturent le mouvement de contre-culture, perfectionnant la technologie de l'enregistrement de disques et se produisant de manière flamboyante devant un public en direct.

Le logo des lèvres et de la langue du groupe, conçu par John Pasche dans les années 70 (symbole de leur message anti-établissement), est l'une des icônes de groupe les plus identifiables au monde..

Sources et lectures complémentaires

• Booth, Stanley. "Les vraies aventures des Rolling Stones." New York: Vintage Books, 1985.  
• Hetrick, Hans. "Les Rolling Stones: repousser les limites de Rock." Stevens Point WI: Capstone Press, 2005. 
• Nelson, Murry R. «The Rolling Stones: A Musical Biography». Santa Barbara CA: Greenwood, 2010.