À quoi ressemblerait le monde si le colonialisme européen, les idées rationnelles des Lumières occidentales, un universalisme occidental qui n'inclut pas ce qui n'est pas occidental - si tout cela n'était pas la culture dominante? À quoi ressemblerait une vision afrocentrique de l'humanité et de l'Afrique et des peuples de la diaspora africaine, plutôt qu'une vue du regard eurocentrique?
L'afrofuturisme peut être considéré comme une réaction à la domination des blancs, une expression européenne et une réaction à l'utilisation de la science et de la technologie pour justifier le racisme et la domination et la normativité blanches ou occidentales. L'art est utilisé pour imaginer des contre-futurs sans dominance occidentale et européenne, mais aussi comme un outil pour critiquer implicitement le statu quo.
L'afrofuturisme reconnaît implicitement que le statu quo à l'échelle mondiale - pas seulement aux États-Unis ou en Occident - est celui de l'inégalité politique, économique, sociale et même technique. Comme avec beaucoup d'autres fictions spéculatives, en créant une séparation du temps et de l'espace de la réalité actuelle, un type différent d '«objectivité» ou de capacité à envisager la possibilité se pose.
Plutôt que de fonder l'imagination des contre-futurs dans des arguments philosophiques et politiques eurocentriques, l'afrocentrisme est fondé sur une variété d'inspirations: la technologie (y compris la cyberculture noire), les formes mythiques, les idées éthiques et sociales indigènes et la reconstruction historique du passé africain..
L'afrofuturisme est, sous un aspect, un genre littéraire qui comprend une fiction spéculative imaginant la vie et la culture. L'afrofuturisme apparaît également dans l'art, les études visuelles et la performance. L'afrofuturisme peut s'appliquer à l'étude de la philosophie, de la métaphysique ou de la religion. Le domaine littéraire du réalisme magique chevauche souvent l'art et la littérature afrofuturistes.
Grâce à cette imagination et à cette créativité, une sorte de vérité sur le potentiel d'un futur différent est présentée. Le pouvoir de l'imagination non seulement pour envisager l'avenir, mais pour l'affecter, est au cœur du projet Afrofuturist.
Sujets en afrofuturisme comprennent non seulement des explorations de la construction sociale de la race, mais des intersections d'identité et de pouvoir. Le genre, la sexualité et la classe sont également explorés, tout comme l'oppression et la résistance, le colonialisme et l'impérialisme, le capitalisme et la technologie, le militarisme et la violence personnelle, l'histoire et la mythologie, l'imagination et l'expérience réelle, les utopies et les dystopies, et les sources d'espoir et de transformation..
Alors que beaucoup relient l'afrofuturisme à la vie des personnes d'ascendance africaine dans la diaspora européenne ou américaine, le travail afrofuturiste comprend des écrits en langues africaines par des auteurs africains. Dans ces travaux, ainsi que dans nombre de ceux d'autres Afrofuturistes, l'Afrique elle-même est au centre de la projection d'un avenir, dystopique ou utopique.
Le mouvement a également été appelé le mouvement des arts spéculatifs noirs.
Le terme «Afrofuturism» vient d'un essai de 1994 de Mark Dery, auteur, critique et essayiste. Il a écrit:
La fiction spéculative qui traite des thèmes afro-américains et répond aux préoccupations afro-américaines dans le contexte de la technoculture du 20e siècle - et, plus généralement, de la signification afro-américaine qui s'approprie des images de la technologie et un avenir prothétiquement amélioré - pourrait, à défaut d'un meilleur terme , être appelé Afrofuturism. La notion d'afrofuturisme donne lieu à une antinomie troublante: une communauté dont le passé a été délibérément effacé, et dont les énergies ont ensuite été consommées par la recherche de traces lisibles de son histoire, peut-elle imaginer un avenir possible? De plus, les technocrates, les écrivains de SF, les futurologues, les scénographes et les streamliners - blancs à un homme - qui ont conçu nos fantasmes collectifs ont déjà un verrou sur ce domaine irréel?
Bien que l'afrofuturisme en soi soit une direction commencée explicitement dans les années 1990, certains fils ou racines peuvent être trouvés dans les travaux du sociologue et écrivain W.E.B. Du Bois. Du Bois suggère que l'expérience unique des Noirs leur a donné une perspective unique, des idées métaphoriques et philosophiques, et que cette perspective peut être appliquée à l'art, y compris l'imagination artistique d'un avenir.
Au début du 20e siècle, Du Bois a écrit "The Princess Steel", une histoire de fiction spéculative qui tisse une exploration de la science avec une exploration sociale et politique.
Un ouvrage clé de l'afrocentrisme a été l'anthologie de 2000 Sheree Renée Thomas, titré Dark Matter: un siècle de fiction spéculative de la diaspora africaine puis le suivi Dark Matter: lire les os en 2004. Pour son travail, elle a interviewé Octavia Butler (souvent considéré comme l'un des principaux auteurs de fiction spéculative afrofuturiste), le poète et écrivain Amiri Baraka (anciennement connu sous le nom de LeRoi Jones et Imamu Amear Baraka), Sun Ra (compositeur et musicien, partisan d'une philosophie cosmique), Samuel Delany (un écrivain et critique littéraire afro-américain de science-fiction qui s'est identifié comme gay), Marilyn Hacker (une poète et éducatrice juive qui s'est identifiée comme lesbienne et qui a été mariée pendant un certain temps avec Delany), et d'autres.
D'autres parfois inclus dans Afrofuturism incluent Toni Morrison (romancier), Ishmael Reed (poète et essayiste) et Janelle Monáe (auteur-compositeur, chanteur, actrice, activiste).