Biographie de Sol LeWitt, artiste conceptuel et minimaliste

Solomon "Sol" LeWitt (9 septembre 1928-8 avril 2007) était un artiste américain considéré comme un pionnier dans les mouvements d'art conceptuel et minimaliste. LeWitt a déclaré que les idées, et non les créations physiques, sont la substance de l'art. Il a développé des instructions pour les dessins muraux qui sont encore en cours de création à ce jour.

Faits en bref: Sol LeWitt

• Occupation: Artiste
• Mouvements artistiques: Art conceptuel et minimaliste
• Née: 9 septembre 1928 à Hartford, Connecticut
• Décédés: 8 avril 2007 à New York, New York
• Éducation: Université de Syracuse, École des arts visuels
• Œuvres choisies: "Lines in Four Directions" (1985), "Wall Drawing # 652" (1990), "9 Towers" (2007)
• Citation notable: "L'idée devient la machine qui fait l'art."

Jeunesse et éducation

Né à Hartford, Connecticut, Sol LeWitt a grandi dans une famille d'immigrants juifs russes. Son père est décédé alors que Sol n'avait que six ans. Avec l'encouragement de sa mère, il a suivi des cours d'art au Wadsworth Atheneum à Hartford, Connecticut. LeWitt a montré un talent pour créer des dessins humoristiques.

La plupart des enfants dans le quartier de LeWitt ont pris des emplois industriels, mais il a poursuivi l'art pour se rebeller contre les attentes. Bien qu'il veuille sauter l'université, Sol fait des compromis avec sa mère et fréquente l'université de Syracuse. Au collège, il a remporté un prix de 1 000 $ pour son travail de création de lithographies. La subvention a aidé à financer un voyage en Europe en 1949 où LeWitt a étudié le travail des anciens maîtres.

Embauché dans l'armée des États-Unis pendant la guerre de Corée en 1951, Sol LeWitt a servi dans les services spéciaux et créé des affiches, entre autres. Il a visité de nombreux sanctuaires et temples en Corée et au Japon.

LeWitt est retourné à New York en 1953, a créé son premier studio d'art et a commencé à travailler comme stagiaire en design chez Dix-sept magazine. Il a également suivi des cours à la School of Visual Arts de Manhattan. LeWitt a rejoint le cabinet d'architectes I.M. Pei en 1955 en tant que graphiste. Là, il a commencé à développer son idée que l'art est un concept ou un plan de création, et pas nécessairement l'œuvre finie, ce qui signifie que le travail physique pourrait être exécuté par quelqu'un d'autre que l'artiste..

Sol Lewitt à New York (1969). Jack Robinson / Getty Images

Après avoir accepté un poste de débutant comme commis au Museum of Modern Art de New York en 1960, Sol LeWitt a été de première main exposé à l'exposition historique de 1960 Seize Américains. Parmi les artistes présentés figuraient Jasper Johns, Robert Rauschenberg et Frank Stella.

Structures

Indépendant de la tradition de la sculpture dans les arts, LeWitt a appelé ses œuvres en trois dimensions «Structures». Au départ, il crée des objets en bois fermés laqués à la main. Cependant, au milieu des années 1960, il a décidé qu'il était nécessaire de révéler la structure interne ne laissant qu'une forme squelettique. En 1969, LeWitt a commencé à créer ses structures à grande échelle souvent construites en aluminium fabriqué ou en acier.

X avec colonnes (1996). Archives Raymond Boyd / Michael Ochs / Getty Images

Dans les années 1980, LeWitt a commencé à créer de grandes structures publiques à partir de parpaings empilés. Il a commencé à travailler avec du béton en 1985 en créant le ciment "Cube" pour un parc à Bâle, en Suisse. À partir de 1990, il a créé de multiples variations sur une tour de blocs de béton pour des endroits à travers le monde. L'une des structures finales de LeWitt a été la conception 2007 de «9 tours» à construire en Suède à partir de plus de 1 000 briques de couleur claire.

Dessins Muraux

En 1968, LeWitt a commencé à élaborer des lignes directrices et des diagrammes pour réaliser des œuvres d'art en dessinant directement sur le mur. Au début, ils ont utilisé un crayon graphite, puis un crayon, un crayon de couleur, puis de l'encre de Chine, de la peinture acrylique et d'autres matériaux..

Beaucoup de dessins muraux de LeWitt ont été exécutés par d'autres personnes en utilisant ses directives. LeWitt a déclaré que les dessins muraux ne sont jamais les mêmes, car tout le monde comprend les instructions différemment et dessine des lignes uniques. Même après sa mort, des dessins muraux de LeWitt sont toujours en cours de réalisation. Beaucoup sont créés pour des expositions et détruits une fois l'exposition terminée.

John Hogan créant un dessin au trait Sol Lewitt. Andy Kropa / Getty Images

Un exemple caractéristique des instructions de dessin du mur de LeWitt est le suivant: "Dessinez toutes les combinaisons de deux lignes se croisant, placées au hasard, en utilisant des arcs des coins et des côtés, des lignes droites, non droites et brisées." Cet exemple provient du "Wall Drawing # 122", exécuté au Massachusetts Institute of Technology à Cambridge, Massachusetts.

Après avoir déménagé à Spoleto, en Italie, à la fin des années 1970, LeWitt a commencé à créer des dessins muraux avec du crayon et d'autres matériaux aux couleurs vives. Il a attribué le changement à son exposition aux fresques italiennes.

En 2005, LeWitt a commencé à développer une série de dessins muraux gribouillés. Comme pour ses autres œuvres, les instructions de création sont très spécifiques. Les gribouillages sont effectués avec six densités différentes qui impliquent finalement un travail en trois dimensions.