«Cheating Out», «Breaking Curtain» et un jargon de théâtre plus curieux

Les cours de théâtre et les répétitions de théâtre sont quelques-uns des seuls endroits où la "tricherie" est encouragée. Non, ne triche pas sur un test. Lorsque les acteurs «trichent», ils se positionnent vis-à-vis du public, ils partagent leur corps et leur voix afin que le public puisse mieux les voir et les entendre.

"Cheat Out" signifie que l'interprète réajuste son corps avec un public à l'esprit. Cela pourrait signifier que les acteurs se tiennent d'une manière qui n'est pas tout à fait naturelle - c'est pourquoi cette pratique "triche" un peu la réalité. Mais au moins le public pourra voir et entendre l'interprète!

Très souvent, lorsque de jeunes comédiens répètent sur scène, ils peuvent tourner le dos au public ou n'offrir qu'une vue limitée. Le réalisateur pourrait alors dire: "Trichez, s'il vous plaît."

Ad Lib

Lors d'une représentation d'une pièce de théâtre, si vous oubliez votre réplique et que vous vous couvrez en disant quelque chose de "décalé", vous êtes "ad-libbing", créant un dialogue sur place.

Le terme abrégé "ad lib" vient de l'expression latine: ad libitum ce qui signifie «à son gré». Mais parfois, recourir à un lib lib est tout sauf agréable. Pour un acteur qui oublie une ligne au milieu d'un spectacle, une librairie peut être le seul moyen de faire avancer la scène. Avez-vous déjà "libéré" votre chemin d'une scène? Avez-vous déjà aidé un collègue acteur qui a oublié ses répliques avec une librairie ad lib? Les acteurs ont l'obligation d'apprendre et de livrer les lignes d'une pièce exactement comme le dramaturge les a écrites, mais il est bon de pratiquer l'ad-libbing pendant les répétitions.

Hors livre

Lorsque les acteurs ont complètement mémorisé leurs répliques, on dit qu'ils sont «hors livre». En d'autres termes, ils répéteront sans script (livre) entre leurs mains. La plupart des horaires de répétition établiront une date limite pour que les acteurs soient «hors-livre». Et de nombreux réalisateurs n'autoriseront aucun script en main - peu importe le degré de préparation des acteurs - après la date limite "hors livre".

Mâcher le paysage

Ce morceau de jargon théâtral n'est pas gratuit. Si un acteur «mâche le décor», cela signifie qu'il ou elle agit de façon excessive. Parlant trop fort et théâtralement, gesticulant en grande partie et plus que nécessaire, agressant le public - tous ces exemples sont des «mâcher le paysage». À moins que le personnage que vous jouez ne soit censé être un décorateur de scènes, c'est quelque chose à éviter.

Marcher sur les lignes

Bien que cela ne soit pas toujours (ou habituellement) prévu, les acteurs sont coupables de "marcher sur les lignes" lorsqu'ils livrent une ligne trop tôt et sautent ainsi la ligne d'un autre acteur ou commencent leur ligne avant qu'un autre acteur ait fini de parler et donc parle "sur haut "des lignes d'un autre acteur. Les acteurs n'aiment pas la pratique de «marcher sur les lignes».

Briser le rideau

Lorsque le public assiste à une production théâtrale, il lui est demandé de suspendre son incrédulité - d'accepter de prétendre que l'action sur scène est réelle et se produit pour la première fois. Il est de la responsabilité du casting et de l'équipe de production d'aider le public à le faire. Ainsi, ils doivent s'abstenir de faire des choses comme jeter un coup d'œil au public avant ou pendant une représentation, faire signe de sortir de la scène aux membres du public qu'ils connaissent, ou apparaître en costume hors de la scène pendant l'entracte ou après la fin de la représentation. Tous ces comportements et d'autres sont considérés comme «un rideau de rupture».

Papier la maison

Lorsque les théâtres distribuent une grande quantité de billets (ou offrent les billets à un tarif très bas) afin de gagner un large public, cette pratique est appelée «tapisser la maison».

L'une des stratégies qui sous-tendent le «tapage de la maison» consiste à créer un bouche-à-oreille positif au sujet d'un spectacle qui pourrait autrement souffrir d'une faible fréquentation. "Papering the house" est également utile pour les artistes car il est plus satisfaisant et réaliste de jouer dans une maison pleine ou presque pleine que de jouer pour un ensemble de sièges peu peuplé. Parfois, le papier de la maison est un moyen gratifiant pour les théâtres d'offrir des sièges à des groupes qui, autrement, ne pourraient pas se les permettre..