Deux thèmes importants se posent dans Sarah Ruhl "Téléphone portable de l'homme mort " et c'est une pièce de réflexion qui peut amener les téléspectateurs à remettre en question leur propre dépendance à l'égard de la technologie. Les téléphones sont devenus une partie intégrante de la société moderne et nous vivons à une époque avec ces appareils apparemment magiques qui promettent une connexion constante tout en laissant beaucoup d'entre nous se sentant bloqués.
Au-delà du rôle de la technologie dans nos vies, cette pièce nous rappelle également les fortunes à tirer de la vente souvent illégale d'organes humains. Bien qu'il s'agisse d'un thème secondaire, il est incontournable car il affecte profondément le personnage principal de cette production de style Hitchcock.
Sarah Ruhl "Téléphone portable de l'homme mort " a été joué pour la première fois en juin 2007 par la Woolly Mammoth Theatre Company. En mars 2008, il a été créé à New York via Playwrights Horizons et à Chicago via Steppenwolf Theatre Company.
Jean (célibataire, pas d'enfants, approchant de 40 ans, un employé du musée de l'Holocauste) est innocemment assis dans un café quand le téléphone portable d'un homme sonne. Et des anneaux. Et continue de sonner. L'homme ne répond pas parce que, comme son titre l'indique, il est mort.
Jean, cependant, reprend, et quand elle découvre que le propriétaire du téléphone portable est décédé tranquillement dans le café. Elle compose non seulement le 911, mais elle garde également son téléphone afin de le garder en vie d'une manière étrange mais significative. Elle prend les messages des associés, des amis, des membres de la famille du mort, même de sa maîtresse.
Les choses se compliquent encore plus lorsque Jean se rend aux funérailles de Gordon (le mort), se faisant passer pour un ancien collègue. Voulant apporter la fermeture et un sentiment d'épanouissement aux autres, Jean crée des confabulations (je les appellerais des mensonges) sur les derniers moments de Gordon.
Plus nous en apprenons sur Gordon, plus nous réalisons qu'il était une personne terrible qui s'aimait beaucoup plus que quiconque dans sa vie. Cependant, la réinvention imaginative de Jean de son personnage apporte la paix à la famille de Gordon.
La pièce prend son tour le plus bizarre lorsque Jean découvre la vérité sur la carrière de Gordon: il était un courtier pour la vente illégale d'organes humains. À ce stade, un personnage typique reculerait probablement et dirait: «Je suis bien au-dessus de ma tête». Mais Jean, bénis son cœur excentrique, est loin d'être typique, et elle s'envole donc pour l'Afrique du Sud afin de donner son rein en sacrifice pour les péchés de Gordon.
Normalement, lorsque j'écris sur les personnages et les thèmes d'une pièce, je laisse mes attentes personnelles hors de l'équation. Cependant, dans ce cas, je devrais aborder mon parti pris car il aura un impact sur le reste de cette analyse. Voici:
Il y a une poignée de pièces qui, avant de les lire ou de les regarder, je m'assure de ne rien apprendre à leur sujet. "Août: Comté d'Osage" était un exemple. J'ai délibérément évité de lire les critiques car je voulais en faire l'expérience par moi-même. Il en va de même pour "Téléphone portable de l'homme mort."Tout ce que je savais à ce sujet était la prémisse de base. Quelle idée géniale!
Il figurait sur ma liste en 2008, et ce mois-ci, j'ai enfin pu en faire l'expérience. Je dois admettre que j'ai été déçu. Le goofiness surréaliste ne fonctionne pas pour moi comme il fonctionne dans Paula Vogel "La valse de Baltimore."
En tant que membre du public, je veux voir des personnages réalistes dans des situations bizarres, ou tout au moins des personnages bizarres dans des situations réalistes. Au lieu, "Téléphone portable de l'homme mort"offre une étrange prémisse hitchcockienne, puis remplit l'histoire avec des personnages stupides qui disent parfois des choses intelligentes sur la société moderne. Mais les choses les plus ridicules deviennent, moins je veux les écouter.
Dans le surréalisme (ou farces excentriques), les lecteurs ne devraient pas s'attendre à des personnages crédibles; généralement, l'avant-garde concerne l'humeur, les visuels et les messages symboliques. Je suis tout à fait d'accord, ne vous méprenez pas. Malheureusement, j'avais construit ces attentes injustes qui ne correspondaient pas au jeu que Sarah Ruhl avait créé. (Alors maintenant, je devrais juste me taire et regarder "Du Nord au nord-ouest" encore.)
Mis à part les attentes erronées, il y a beaucoup à discuter dans la pièce de Ruhl. Les thèmes de cette comédie explorent la fixation post-millénaire de l'Amérique avec la communication sans fil. Les funérailles de Gordon sont interrompues deux fois par la sonnerie des téléphones portables. La mère de Gordon observe avec amertume: "Vous ne marcherez jamais seul. C'est vrai. Parce que vous aurez toujours une machine dans votre pantalon qui pourrait sonner."
La majorité d'entre nous sont si impatients de décrocher dès que notre BlackBerry vibre ou qu'une sonnerie funky éclate de notre iPhone. Avons-nous envie d'un message spécifique? Pourquoi sommes-nous si enclins à interrompre notre vie quotidienne, peut-être même à contrecarrer une conversation réelle en "temps réel" afin de satisfaire notre curiosité à propos de ce prochain SMS?
Pendant l'un des moments les plus intelligents de la pièce, Jean et Dwight (le frère sympa de Gordon) tombent amoureux l'un de l'autre. Cependant, leur romance florissante est en danger parce que Jean ne peut pas arrêter de répondre au téléphone portable du mort.
Maintenant que j'ai expérimenté le jeu de première main, j'ai lu les nombreuses critiques positives. J'ai remarqué que tous les critiques louent les thèmes évidents de «la nécessité de se connecter dans un monde obsédé par la technologie». Cependant, pas trop de critiques ont accordé suffisamment d'attention à l'élément le plus troublant de l'histoire: le commerce ouvert (et souvent illégal) des restes humains et des organes.
Dans ses remerciements, Ruhl remercie Annie Cheney d'avoir écrit son livre d'investigation, "Courtiers en corps."Ce livre non fictif offre un regard troublant sur un monde souterrain rentable et moralement répréhensible.
Le personnage de Ruhl, Gordon, fait partie de ce monde souterrain. On apprend qu'il a fait fortune en trouvant des gens prêts à vendre un rein pour 5 000 $, alors qu'il a obtenu des frais de plus de 100 000 $. Il est également impliqué dans la vente d'organes de prisonniers chinois récemment exécutés. Et pour rendre le personnage de Gordon encore plus répugnant, il n'est même pas un donneur d'organes!
Comme pour équilibrer l'égoïsme de Gordon avec son altruisme, Jean se présente comme un sacrifice, déclarant que: "Dans notre pays, nous ne pouvons donner nos organes que par amour." Elle est prête à risquer sa vie et à abandonner un rein afin qu'elle puisse inverser l'énergie négative de Gordon avec sa vision positive de l'humanité.
Critique initialement publiée: 21 mai 2012