Juan Gris, peintre cubiste espagnol

Juan Gris (1887-1927) était un peintre espagnol qui a vécu et travaillé à Paris, en France, pendant la majeure partie de sa vie d'adulte. Il était l'un des artistes cubistes les plus importants. Son travail a suivi le développement du style à travers toutes ses étapes.

Faits en bref: Juan Gris

• Nom complet: Jose Victoriano Gonzalez-Perez
• Occupation: Peintre
• Style: Cubisme
• Née: 23 mars 1887 à Madrid, Espagne
• Décédés: 11 mai 1927 à Paris, France
• Éducation: École des Arts et des Sciences de Madrid
• Conjoints: Lucie Belin, Charlotte (Josette) Herpin
• Enfant: Georges Gonzalez-Gris
• Œuvres choisies: "Portrait de Pablo Picasso" (1912), "Nature morte avec nappe à carreaux" (1915), "Moulin à café" (1920)
• Citation notable: "Vous êtes perdu dès que vous savez quel sera le résultat."

Jeunesse et carrière

Né à Madrid, en Espagne, Juan Gris a étudié l'ingénierie à l'École des arts et des sciences de Madrid. C'était un étudiant exceptionnel, mais son cœur n'était pas dans le milieu universitaire. Au lieu de cela, il a choisi de se concentrer sur les compétences en dessin qui sont venues naturellement. En 1904, il commence à étudier avec l'artiste Jose Moreno Carbonero, ancien instructeur de Salvador Dali et Pablo Picasso.

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Après avoir adopté le nom de Juan Gris en 1905, l'artiste s'installe à Paris, en France. Il y restera la majeure partie du reste de sa vie après avoir évité le service militaire espagnol. À Paris, il a rencontré certains des principaux artistes de la scène avant-gardiste émergente, dont Henri Matisse, Georges Braque et Pablo Picasso, ainsi que l'écrivaine américaine Gertrude Stein, qui allait devenir un collectionneur de l'œuvre de Gris. Au cours de la période, Gris a contribué des dessins satiriques à un large éventail de revues parisiennes.

Peintre cubiste

En 1911, Juan Gris a commencé à se concentrer sérieusement sur sa peinture. Ses premières œuvres reflètent le style cubiste émergent. Pablo Picasso a dirigé le début du développement du cubisme avec l'artiste français Georges Braque. Gris considérait Picasso comme un mentor important, mais Gertrude Stein a écrit que "Juan Gris était la seule personne que Picasso souhaitait loin."

"Portrait de Pablo Picasso" (1912). Corbis Historical / Getty Images

Gris exposé au Exposicio d'Art Cubista de Barcelone en 1912, considérée comme la première exposition collective d'artistes cubistes. Ses premières œuvres cubistes sont dans le style du cubisme analytique mis au point par Picasso et Braque. Le "Portrait de Picasso" de 1912 est un exemple de cette approche. Cependant, en deux ans, il s'est concentré sur le cubisme synthétique, qui a largement utilisé les techniques de collage. La "Nature morte avec nappe à carreaux" de 1915 illustre le changement.

Cubisme en cristal

Le déclenchement de la Première Guerre mondiale en 1914 a perturbé la vie et l'œuvre de Juan Gris. Gertrude Stein lui a fourni une aide financière et il a passé du temps dans l'atelier d'Henri Matisse dans le sud de la France. En 1916, Gris a signé un contrat avec le marchand d'art français Leonce Rosenberg qui a aidé à solidifier son avenir financier.

"Moulin à café" (1920). Images du patrimoine / Getty Images

La simplification par Juan Gris de la structure géométrique de ses peintures à la fin de 1916 est une version distillée du cubisme. Il brouille également la distinction entre l'arrière-plan et l'objet central de l'image. Ce style a été appelé "cubisme cristallin". De nombreux observateurs voient la technique comme l'extension logique des développements du cubisme.

La première grande exposition personnelle de l'oeuvre de Juan Gris a lieu à Paris en 1919. Il participe également à la grande exposition finale des peintres cubistes au Salon des Indépendants de Paris en 1920.

Carrière plus tard

Dans les mois qui ont suivi la fin de la Première Guerre mondiale en 1919, Juan Gris est tombé malade de la pleurésie de la maladie pulmonaire. Il s'est rendu à Bandol sur la côte sud-est de la France pour récupérer. Là, il a rencontré le patron du ballet russe Serge Diaghilev, fondateur des Ballets Russes. Juan Gris a conçu des décors et des costumes pour la troupe de danse de 1922 à 1924.

"La Liseuse" (1926). Images du patrimoine / Getty Images

D'autres expositions internationales majeures ont suivi de 1923 à 1925. Pendant cette période, Gris a joui de la plus grande renommée qu'il aurait connue de son vivant. Il prononce la conférence "Des possibilites de la peinture" à la Sorbonne en 1924. Il expose ses grandes théories esthétiques.

Malheureusement, la santé de Gris a continué de décliner. En 1925, il a commencé à souffrir d'une maladie cardiaque et rénale. Juan Gris est décédé d'une insuffisance rénale à 40 ans en 1927.

Héritage

"Nature morte avec nappe à carreaux" (1915). Metropolitan Museum of Art / Wikimedia Commons / Creative Commons 1.0

Alors que Pablo Picasso et Georges Braque sont reconnus pour avoir d'abord développé le style cubiste, Juan Gris est l'un des artistes les plus distinctifs qui a consacré sa carrière au développement des théories du mouvement. Des artistes allant de Salvador Dali à Joseph Cornell ont reconnu leurs dettes envers les innovations de Juan Gris. Son utilisation des logos de marque et du type de journal anticipait le développement du Pop Art une génération plus tard.

La source

• Green, Christopher. Juan Gris. Yale University Press, 1993.