L'influence de la Renaissance dans l'œuvre de Shakespeare

Il est très facile de penser à Shakespeare comme un génie unique avec une perspective singulière sur le monde qui l'entoure. Cependant, Shakespeare était en grande partie le produit des changements culturels radicaux qui se produisaient en Angleterre élisabéthaine de son vivant.

Lorsque Shakespeare travaillait au théâtre, le mouvement de la Renaissance dans les arts atteignait son apogée en Angleterre. La nouvelle ouverture et l'humanisme se reflètent dans les pièces de Shakespeare.

La Renaissance au temps de Shakespeare

D'une manière générale, la période de la Renaissance est utilisée pour décrire l'époque où les Européens se sont éloignés des idées restrictives du Moyen Âge. L'idéologie qui a dominé le Moyen Âge était fortement axée sur le pouvoir absolu de Dieu et a été imposée par la formidable Église catholique romaine.

À partir du 14e siècle, les gens ont commencé à rompre avec cette idée. Les artistes et penseurs de la Renaissance n'ont pas nécessairement rejeté l'idée de Dieu. En fait, Shakespeare lui-même était peut-être catholique. Les créateurs culturels de la Renaissance ont cependant remis en question la relation de l'humanité avec Dieu.

Ce questionnement a provoqué d'énormes bouleversements dans la hiérarchie sociale acceptée. Et la nouvelle focalisation sur l'humanité a créé une nouvelle liberté pour les artistes, les écrivains et les philosophes d'être curieux du monde qui les entoure. Ils se sont souvent inspirés de l'écriture et de l'art classiques plus centrés sur l'homme de la Grèce antique et de Rome pour l'inspiration..

Shakespeare, l'homme de la Renaissance

La Renaissance est arrivée en Angleterre assez tard. Shakespeare est né vers la fin de la période élargie de la Renaissance à l'échelle européenne, au moment où elle culminait en Angleterre. Il a été l'un des premiers dramaturges à apporter les valeurs fondamentales de la Renaissance au théâtre.

Shakespeare a embrassé la Renaissance des manières suivantes:

• Shakespeare a mis à jour le style d'écriture simpliste et bidimensionnel du drame pré-Renaissance. Il s'est concentré sur la création de personnages humains avec une complexité psychologique. Hamlet en est peut-être l'exemple le plus célèbre.
• Le bouleversement de la hiérarchie sociale a permis à Shakespeare d'explorer la complexité et l'humanité de chaque personnage, quelle que soit leur position sociale. Même les monarques étaient décrits comme ayant des émotions humaines et étaient capables de faire de terribles erreurs. Considérez le roi Lear ou Macbeth.
• Shakespeare a utilisé sa connaissance des classiques grecs et romains lors de l'écriture de ses pièces. Avant la Renaissance, ces textes avaient été supprimés par l'Église catholique.

La religion au temps de Shakespeare

L'Angleterre élisabéthaine a subi une forme d'oppression religieuse différente de celle qui avait dominé le Moyen Âge. Quand elle a pris le trône, la reine Elizabeth I a forcé les conversions et a conduit les catholiques pratiquants dans la clandestinité en imposant les lois sur la récusation. Ces lois obligeaient les citoyens à assister au culte dans les églises anglicanes. S'ils sont découverts, les catholiques risquent de lourdes peines ou même la mort.

Malgré ces lois, Shakespeare ne semble pas avoir peur d'écrire sur le catholicisme ni de présenter les personnages catholiques sous un jour favorable. Son inclusion du catholicisme dans ses œuvres a conduit les historiens à émettre l'hypothèse que le barde était secrètement catholique.

Les personnages catholiques comprenaient le frère François ("Beaucoup de bruit pour rien"), le frère Laurence ("Roméo et Juliette") et même Hamlet. À tout le moins, l'écriture de Shakespeare indique une connaissance approfondie des rituels catholiques. Indépendamment de ce qu'il a pu faire secrètement, il a maintenu une personnalité publique en tant qu'anglican. Il a été baptisé et enterré à l'église Holy Trinity, Stratford-upon-Avon, une église protestante.