Qu'est-ce que l'art non représentatif?

L'art non représentatif est souvent utilisé comme une autre façon de se référer à l'art abstrait, mais il existe une différence distincte entre les deux. Fondamentalement, l'art non représentatif est une œuvre qui ne représente ni ne dépeint un être, un lieu ou une chose.

Si l'art figuratif est une image de quelque chose, par exemple, l'art non représentatif est l'opposé complet: plutôt que de représenter directement quelque chose de reconnaissable, l'artiste utilisera la forme, la forme, la couleur et les éléments essentiels de l'art visuel pour exprimer ses émotions, ses sentiments , ou un autre concept.

On l'appelle aussi "abstraction complète" ou art non figuratif. L'art non objectif est lié et souvent considéré comme une sous-catégorie de l'art non représentatif.

Art non représentatif contre abstraction

Les termes «art non représentatif» et «art abstrait» sont souvent utilisés pour désigner le même style de peinture. Cependant, lorsqu'un artiste travaille dans l'abstraction, il déforme la vue d'une chose, d'une personne ou d'un lieu connus. Par exemple, un paysage peut facilement être abstrait, et Picasso a souvent résumé des personnes et des instruments.

L'art non représentatif, en revanche, ne commence pas par une «chose» ou un sujet à partir duquel une vue abstraite distinctive se forme. Au lieu de cela, ce n'est «rien» mais ce que l'artiste voulait qu'il soit et ce que le spectateur interprète comme. Ce pourrait être des éclaboussures de peinture comme on le voit dans le travail de Jackson Pollock. Il peut également s'agir des carrés de couleur bloquée qui sont fréquents dans les peintures de Mark Rothko.

La signification est subjective

La beauté du travail non représentatif est qu'il nous appartient de lui donner un sens à travers notre propre interprétation. Bien sûr, si vous regardez le titre d'une œuvre d'art, vous pouvez avoir un aperçu de ce que l'artiste voulait dire, mais souvent c'est aussi obscur que la peinture elle-même.

C'est tout le contraire de regarder une nature morte de théière et de savoir que c'est une théière. De même, un artiste abstrait peut utiliser une approche cubiste pour décomposer la géométrie de la théière, mais vous pouvez toujours voir une théière. Si un artiste non représentatif, en revanche, pensait à une théière en peignant une toile, vous ne le sauriez jamais.

Bien que ce point de vue subjectif sur l'art non représentatif offre une liberté d'interprétation au spectateur, c'est aussi ce qui dérange certaines personnes à propos du style. Ils veulent que l'art soit quelque chose, donc quand ils voient des lignes apparemment aléatoires ou des formes géométriques parfaitement ombragées, cela remet en question ce à quoi ils sont habitués.

Exemples d'art non représentatif

Le peintre néerlandais Piet Mondrian (1872-1944) est un parfait exemple d'un artiste non représentatif, et la plupart des gens se tournent vers son travail pour définir ce style. Mondrian a qualifié son travail de "néoplasticisme" et il était un chef de file de De Stijl, un mouvement néerlandais d'abstraction complète distinct.

Le travail de Mondrian, tel que "Tableau I" (1921), est plat; c'est souvent une toile remplie de rectangles peints dans des couleurs primaires et séparés par des lignes noires épaisses et étonnamment droites. À première vue, il n'a ni rime ni raison, mais il est néanmoins captivant et inspirant. L'attrait réside dans la perfection structurelle combinée à l'équilibre asymétrique, créant une juxtaposition de complexité simple.

Confusion avec l'art non représentatif

C'est là que la confusion avec l'art abstrait et non représentatif entre vraiment en jeu: de nombreux artistes du mouvement expressionniste abstrait n'étaient techniquement pas des abstraits. Ils peignaient en fait de l'art non représentatif.

Si vous regardez les travaux de Jackson Pollock (1912-1956), Mark Rothko (1903-1970) et Frank Stella (né en 1936), vous verrez des formes, des lignes et des couleurs, mais aucun sujet défini. Il y a des moments dans le travail de Pollock où votre œil saisit quelque chose, bien que ce soit simplement votre interprétation. Stella a des œuvres qui sont en effet des abstractions, mais la plupart sont non représentatives.

Ces peintres expressionnistes abstraits ne représentent souvent rien; ils composent sans aucune notion préconçue du monde naturel. Comparez leur travail à Paul Klee (1879-1940) ou Joan Miró (1893-1983) et vous verrez la différence entre l'abstraction et l'art non représentatif.