Un guide des thèmes de la mémoire et de la nature de Wordsworth dans 'Tintern Abbey'

Publié pour la première fois dans la collection conjointe révolutionnaire de William Wordsworth et Samuel Taylor Coleridge, «Lyrical Ballads» (1798), «Lines Composed a Few Miles Above Tintern Abbey» est parmi les plus célèbres et les plus influentes des odes de Wordsworth. Il incarne les concepts cruciaux que Wordsworth a exposés dans sa préface aux «Ballades lyriques», qui ont servi de manifeste à la poésie romantique..

Concepts clés de la poésie romantique

• Poèmes réalisés «en ajustant à l'arrangement métrique une sélection du vrai langage des hommes dans un état de sensation vive», en choisissant «des incidents et des situations de la vie commune… dans un choix de langage vraiment utilisé par les hommes».
• Le langage de la poésie définissait «les lois primaires de notre nature… les passions essentielles du cœur… nos sentiments élémentaires… dans un état de simplicité».
• Poèmes conçus uniquement pour donner «un plaisir immédiat à un être humain possédant les informations que l'on peut attendre de lui, non pas en tant qu'avocat, médecin, marin, astronome ou philosophe naturel, mais en tant qu'homme».
• Poèmes illustrant la vérité de «l'homme et la nature comme essentiellement adaptés l'un à l'autre, et l'esprit de l'homme comme naturellement le miroir des propriétés les plus belles et les plus intéressantes de la nature».
• La bonne poésie comme «le débordement spontané de sentiments puissants: elle prend son origine dans l'émotion recueillie dans la tranquillité: l'émotion est contemplée jusqu'à ce que, par une espèce de réaction, la tranquillité disparaisse progressivement, et une émotion, apparentée à celle qui était avant le sujet de contemplation, se produit progressivement et existe elle-même réellement dans l'esprit. »

Notes sur le formulaire

«Lines Composed a Few Miles Above Tintern Abbey», comme beaucoup des premiers poèmes de Wordsworth, prend la forme d'un monologue à la première personne du poète, écrit en pentamètre iambique vierge sans vers. Parce que le rythme de nombreuses lignes a des variations subtiles sur le motif fondamental de cinq pieds iambiques (da DUM / da DUM / da DUM / da DUM / da DUM) et parce qu'il n'y a pas de rimes finales strictes, le poème doit avoir semblé comme la prose à ses premiers lecteurs, habitués aux formes métriques et rimiques strictes et à la diction poétique élevée des poètes néoclassiques du XVIIIe siècle comme Alexander Pope et Thomas Gray.

Au lieu d'un schéma de rimes évident, Wordsworth a utilisé de nombreux échos plus subtils dans ses fins de ligne:

«Ressorts… falaises»
"Impressionner ... connecter"
«Les arbres… semblent»
"chérie"
«Voici… le monde»
«Monde… humeur… sang»
«Années… mûri»

Et à quelques endroits, séparés par une ou plusieurs lignes, il y a des rimes pleines et des mots finaux répétés, qui créent un accent particulier simplement parce qu'ils sont si rares dans le poème:

"Toi ... toi"
«Heure… puissance»
«Pourrir… trahir»
«Plomb… alimentation»
«Brille… ruisselle»

Une autre remarque sur la forme du poème: en seulement trois endroits, il y a une coupure médiane, entre la fin d'une phrase et le début de la suivante. Le compteur n'est pas interrompu - chacune de ces trois lignes fait cinq iambs - mais la rupture de phrase est signifiée non seulement par une période mais aussi par un espace vertical supplémentaire entre les deux parties de la ligne, qui est visuellement saisissant et marque un tournant important de la pensée dans le poème.

Notes sur le contenu

Wordsworth annonce au tout début de «Lines Composed a Few Miles Above Tintern Abbey» que son sujet est la mémoire, qu'il retourne marcher dans un endroit où il était auparavant, et que son expérience du lieu est liée à son souvenirs d'être là dans le passé.

Cinq ans se sont écoulés; cinq étés, avec la longueur
De cinq longs hivers! et encore j'entends
Ces eaux, roulant de leurs sources de montagne
Avec un doux murmure intérieur.

Wordsworth répète "encore" ou "encore une fois" quatre fois dans la première section du poème la description de la "scène isolée sauvage", le paysage tout vert et pastoral, un endroit approprié pour "une grotte de l'ermite, où par son feu / l'Ermite est assis seul. »Il a déjà parcouru ce chemin solitaire auparavant, et dans la deuxième section du poème, il est ému d'apprécier comment le souvenir de sa beauté naturelle sublime lui a secouru.

… Au milieu du vacarme
Des villes, je leur dois
Aux heures de fatigue, les sensations douces,
Ressenti dans le sang et ressenti le long du cœur;
Et passant même dans mon esprit plus pur,
Avec une restauration tranquille…

Et plus qu'un secours, plus qu'une simple tranquillité, sa communion avec les belles formes du monde naturel l'a amené à une sorte d'extase, à un état d'être supérieur..

Presque suspendu, nous sommes endormis
Dans le corps, et devenez une âme vivante:
Tout en gardant l'œil tranquille grâce à la puissance
De l'harmonie et du pouvoir profond de la joie,
Nous voyons dans la vie des choses.

Mais alors une autre ligne est rompue, une autre section commence, et le poème tourne, sa célébration cédant la place à un ton presque de lamentation, car il sait qu'il n'est pas le même enfant animal irréfléchi qui a communiqué avec la nature dans ce lieu il y a des années.